Due i manifesti della campagna ufficiale della 36^ edizione di Romics con l’omaggio all’iconico Spider-Man Miles Morales e a Space Jam. L’arte di Sara Pichelli, tra i Romics d’Oro dell’edizione, viene celebrata con il manifesto che cattura il volto dinamico di Miles Morales, personaggio che ha co-creato, in una delle pose più iconiche di Spider-Man.
In occasione del 30° anniversario dell’iconico film Space Jam, Romics celebra i campioni della Tune Squad, con i volti di Bugs Bunny e Daffy Duck in rappresentanza dei mitici Looney Tunes. In collaborazione con Warner Bros. Entertainment Italy i visitatori troveranno divertenti experience, contenuti speciali e una mostra dedicata.

Insigniti del prestigioso Romics d’Oro durante la 36^ edizione del Festival Lorenzo Mattotti, Victor Perez, Sara Pichelli, Bill Plympton e Rhianna Pratchett.

Lorenzo Mattotti, uno dei protagonisti più raffinati e influenti dell’arte contemporanea globale, geniale autore di capolavori come Fuochi e Il signor Spartaco, celebre illustratore per The New Yorker e regista del lungometraggio La famosa invasione degli orsi in Sicilia. L’incontro di celebrazione Romics d’Oro è in programma sabato 11 aprile.

Victor Perez, tra i più autorevoli protagonisti internazionali dell’industria degli effetti visivi, vincitore di due David di Donatello e firma d’eccellenza per franchise come Star Wars, Harry Potter, Pirati dei Caraibi e Fantastici Quattro. Regista e guru mondiale degli effetti visivi, ha rivoluzionato la narrazione digitale unendo tecnologia e fantasia. L’incontro di celebrazione Romics d’Oro è in programma sabato 11 aprile.

Sara Pichelli, tra le più influenti autrici del fumetto internazionale e storica firma Marvel Comics, celebre per aver creato visivamente Miles Morales, lo Spider-Man protagonista del film premio Oscar. Protagonista, inoltre, di serie di successo internazionale quali I Fantastici Quattro e Scarlet Witch, è un’icona dell’eccellenza italiana nel mondo. L’incontro di celebrazione Romics d’Oro è in programma sabato 11 aprile.

Bill Plympton, considerato il “re dell’animazione indipendente” e primo autore a disegnare interamente a mano un lungometraggio animato con The Tune, pluripremiato a Cannes e nominato a due premi Oscar per i suoi cortometraggi, ha firmato otto storiche “couch gags” per I Simpson e lavorato con star musicali come Madonna. Un maestro indiscusso dello stile grottesco, satirico e visionario. L’incontro di celebrazione Romics d’Oro è in programma domenica 12 aprile.

Rhianna Pratchett, tra le voci più autorevoli dello storytelling contemporaneo, sceneggiatrice di capolavori dei videogame quali Tomb Raider, Mirror’s Edge e Heavenly Sword e scrittrice versatile per colossi del fumetto DC e Marvel, è co-direttrice della casa di produzione Narrativia e custode dell’eredità narrativa di Terry Pratchett, spaziando con successo tra videogiochi, narrativa fantasy e podcast internazionali. L’incontro di celebrazione Romics d’Oro è in programma domenica 12 aprile.

Il Premio Romics Special, che rende omaggio ad artiste, artisti e professionisti che si siano distinti nell’esplorazione di nuovi mondi e personaggi, aprendo nuove frontiere creative al mercato e sperimentando linguaggi espressivi innovativi viene assegnato a Cassandra Calin, Gigi Cavenago e Alexis Wanneroy.

Cassandra Calin, l’artista che ha conquistato milioni di follower con i suoi webcomic capaci di trasformare con ironia le sfide della vita quotidiana in situazioni comiche universali; Gigi Cavenago, talento straordinario del fumetto contemporaneo, celebre per il suo lavoro su Dylan Dog e per le prestigiose collaborazioni internazionali con Marvel e serie quali Love, Death & Robot e Alexis Wanneroy, Supervising Animator del franchise Fortiche autore della serie Arcane, e di grandi blockbuster Dreamworks quali Kung Fu Panda e Dragon Trainer. I tre artisti saranno protagonisti di appuntamenti esclusivi, volti a ripercorrere le evoluzioni del loro percorso artistico.

Tra gli attesissimi ospiti dell’edizione, italiani e internazionali: Zerocalcare, il fumettista che ha rivoluzionato il graphic novel in Italia; Cecilia Randall, protagonista indiscussa del Fantasy Storico in Italia; Jérémie Almanza, il maestro delle atmosfere gotico-fiabesche, Liang Azha e JingJiang, due delle voci più luminose del fumetto asiatico contemporaneo.

LE MOSTRE DI ROMICS

Nella trentaseiesima edizione di Romics la superficie dedicata alle grandi esposizioni cresce ancora: dalle personali agli approfondimenti sugli artisti premiati fino alle mostre “collettive” dedicate a temi e curiosità dell’entertainment contemporaneo, dal fumetto all’animazione, dal cinema ai games.

SPACE JAM CELEBRA 30 ANNI A ROMICS – Romics rende omaggio a un’icona assoluta degli Anni ‘90: Space Jam, il film del 1996, diretto da Joe Pytka con Michael Jordan e Bill Murray, che ha ridefinito l’immaginario collettivo trasformando i Looney Tunes in vere e proprie leggende dello sport e diventando in breve tempo un cult per generazioni di fan.  In occasione del 30° anniversario del film, Romics dedica al film un ricco programma: una divertente attività esclusiva per il pubblico, un incontro speciale e una mostra che include opere realizzate dagli studenti dell’Istituto Europeo di Design di Roma ispirate all’universo di Space Jam, che tornerà al cinema con un evento speciale dal 4 al 6 maggio. In collaborazione con Warner Bros. Entertainment Italy.

LORENZO MATTOTTI. LINEE, COLORI, VISIONI – La mostra propone un’immersione nelle forme e nei colori dell’universo visivo di Mattotti attraverso una selezione di immagini stampate in grande formato che accompagnano il visitatore in alcuni momenti cardine della sua carriera artistica. Il percorso mette in dialogo opere provenienti da ambiti diversi – fumetto, animazione e illustrazione editoriale – restituendo la straordinaria capacità dell’artista di trasformare la narrazione visiva in esperienza sensoriale. A partire da Fuochi (1984), opera fondamentale che ha rivoluzionato il linguaggio del fumetto europeo a una selezione di copertine realizzate per The New Yorker, fino alle immagini del lungometraggio di animazione La famosa invasione degli orsi in Sicilia (2019).

THE ART OF… SARA PICHELLI. Alle “pareti parlanti” con alcune delle tavole più iconiche del lavoro di Sara Pichelli su Spider-man e sul Miles Morales di cui è co-creatrice insieme a Brian Michael Bendis, si sommano in mostra i comics e le visualizzazioni di altri grandi eroi del fumetto targato Marvel, dagli Avengers a X-Men. Illustrazioni e tavole in bianco e nero e a colori in cui il dinamismo e l’eclettismo dell’artista, pluripremiata “Marvel Young Gun” italiana, compongono un retablo di storie epiche e quotidiane dal segno inconfondibile.

GIGI CAVENAGO, DAI COMICS ALL’ANIMAZIONE INTERNAZIONALE – Un intenso percorso visivo nell’immaginazione di Gigi Cavenago: dai numerosi progetti per Dylan Dog alle serie con Orfani e Magic Order passando all’animazione con How Zeke got religion, Death & Robot e al cinema con Spider-man. Across the Spiderverse. Un viaggio coloratissimo, dinamico e travolgente che attraversa tutti i linguaggi disegnati del visual storytelling e restituisce lo sguardo di un artista poliedrico e di uno dei più grandi talenti italiani premiati in tutto il mondo.

OOPS! LIFE MOMENTS. IRONIA E FUMETTI DI CASSANDRA CALIN – Il percorso espositivo si snoda in due sezioni. La prima presenta una selezione delle celebri illustrazioni dell’artista, dedicate alle esperienze comuni della vita adulta e delle relazioni. Le sue illustrazioni nascono spesso da situazioni comuni — momenti di imbarazzo sociale, insicurezze personali, relazioni e piccole frustrazioni della vita adulta — che l’autrice rielabora con uno sguardo ironico e profondamente empatico. La seconda sezione è dedicata al lavoro sul graphic novel The New Girl (2024), racconto di formazione che affronta con sensibilità e umorismo temi come l’immigrazione, l’identità culturale e l’adolescenza. La mostra include inoltre studi preparatori e, in anteprima per l’Italia, la copertina e alcune pagine del secondo volume del libro in uscita il prossimo ottobre.

SUPERHEROINES – POP, CULT & IMAGINATION – I personaggi femminili più iconici del fumetto americano e le loro fonti di ispirazione (mitologia, pubblicità, sport e moda), le loro evoluzioni (nelle diverse serie/age in mano ad artisti diversi) e le loro contaminazioni transmediali (fumetto, videogame e cinema). In esposizione: tavole e illustrazioni originali di artisti internazionali (da Joe Bennet a Gabriele Dell’Otto, da Darick Robertson a Emanuela Lupacchino, da John Romita Jr. a Elena Casagrande, da Scott Eaton a Simone Bianchi) con fumetti rari e grandi statue da collezione. In collaborazione con CArt Gallery e Statue Collector.

GLI EVENTI SPECIALI

PREMIO ROMICS DEL FUMETTO E DELLE NARRAZIONI PER IMMAGINI – Il Premio Romics del Fumetto e delle Narrazioni per Immagini giunge alla sua ventiquattresima edizione confermandosi un punto di riferimento imprescindibile nel panorama editoriale, che da quest’anno include inoltre opere illustrate e di saggistica e opere spiccatamente transmediali. Realizzato sotto gli auspici del Centro per il libro e la lettura, istituto autonomo del Ministero della Cultura, il concorso ha visto quest’anno la partecipazione di ben ottantatré opere, a testimonianza della vitalità e della qualità della produzione contemporanea. A decretare i vincitori tra i quarantasei titoli finalisti già annunciati sarà una giuria di altissimo profilo, composta da Enrico Fornaroli (Direttore dell’Accademia di Belle Arti di Bologna), Sabrina Perucca e Max Giovagnoli (Direttori Artistici di Romics), Paola Seghi (Responsabile dell’Area Servizi presso AIE/Ediser) e Giuseppe Iannaccone (Presidente del Centro per il libro e la lettura). La grande novità è rappresentata dal Premio del Pubblico, che permetterà alla community di appassionati di partecipare attivamente al riconoscimento delle opere più amate attraverso una votazione online. Il prestigio del Premio si estenderà oltre i giorni della manifestazione grazie al tour promozionale RomicsOFF, un percorso culturale itinerante che coinvolgerà festival di settore, scuole e biblioteche sul territorio nazionale, con l’obiettivo di sostenere la circolazione delle opere e ampliare il pubblico di lettori. Tutti i titoli iscritti al Premio Romics del Fumetto e delle Narrazioni per Immagini saranno protagonisti di una mostra espositiva. La Cerimonia di Premiazione, durante la quale verranno annunciati i titoli vincitori si terrà sabato 11 aprile 2026.

DISEGNIAMO IL MAGGIO: CONTEST PER ILLUSTRATORI – Grande successo per la quarta edizione del concorso, nato dalla sinergia tra Romics e il Centro per il libro e la lettura per l’immagine della campagna nazionale de Il Maggio dei Libri 2026. Tra le moltissime opere candidate, la Giuria ha selezionato le 15 finaliste che saranno al centro di una mostra dedicata durante il Festival. Il vincitore, il cui lavoro diventerà l’immagine ufficiale de Il Maggio dei Libri 2026, verrà premiato durante la cerimonia di premiazione di sabato 11 aprile 2026.

ZEROCALCARE: IERI, OGGI, DOMANI – Michele Rech, tra i più influenti narratori contemporanei e icona del fumetto internazionale, sabato 11 aprile sarà protagonista di un atteso confronto col pubblico guidato dal giornalista Riccardo Corbò. L’incontro racconta il percorso artistico di Zerocalcare, dal fumetto indipendente alle celebri serie animate, analizzando con ironia e sincerità il suo impatto culturale e artistico. Per l’occasione, l’autore incontrerà i fan con una sessione esclusiva di Meet&Greet e dediche a numero chiuso su prenotazione.

KITSUNE – IL POTERE DELLA VOLPE – Sabato 11 aprile l’autrice fantasy Cecilia Randall presenta in anteprima assoluta Kitsune – Il potere della volpe (Gribaudo), nuovo capitolo del suo affascinante fantasy ucronico tra mitologia giapponese, azione e magia. L’autrice guiderà il pubblico nel dietro le quinte del romanzo, svelando le ispirazioni nate tra i viaggi di Marco Polo e l’immaginario di anime e manga.

IL ROMANESCO NELLE STORIE DI “TOPOLINO” – La magia del mondo Disney incontra il fascino del dialetto romano nel volume Il romanesco nelle storie di Topolino presentato in anteprima sabato 11 aprile in collaborazione con Panini Disney. Il protagonista assoluto è Paperugantino, impegnato in una divertente commedia in due atti scritta e disegnata da Marco Gervasio, accompagnata da un’avventura “fuori porta” tutta da gustare. Durante l’incontro l’autore si confronterà con il professore Daniele Baglioni, che ha curato la traduzione in dialetto e Barbara Garufi, redattrice Disney per Panini Comics.

SHOWCASE LIANG AZHA: FRA LOVE LETTERS, SPICY E WEBTOON – Liang Haza racconta i suoi numerosi progetti in corso e futuri: Le Love Letters, Fortune Kitten’s, Soul Sealer su Webtoon, i nuovi volumi usciti in Italia e tutti gli altri numerosi lavori.  L’ evento è in programma domenica 12 aprile in collaborazione con Jundo Editore, che pubblica in Italia anche un’altra amatissima artista di BL, JingJiang, che incontrerà i suoi lettori nei giorni di manifestazione.

TRA FANTASTICO E ECOLOGICO: LA SERIE GREENWOOD. Un evento speciale dedicato al secondo volume della serie GreenWood (Tunué) – Il concorso, incentrato su ecologia e magia. Protagonista sarà lo straordinario disegnatore Jérémie Almanza, che svela i segreti della sua arte. Un’occasione imperdibile per scoprire dal vivo lo stile unico di Almanza e l’universo pedagogico creato da Barbara Canepa e Anaïs Halard.

TRA MENTE E CUORE: LIBERIAMOCI DALLE NARRAZIONI TOSSICHE SULL’AMORE – Torna a Romics “Tra mente e cuore”, per proseguire l’esplorazione delle emozioni nel nostro tempo con un progetto sull’importanza delle parole che usiamo per descrivere la realtà e di quanto siano importanti per abbattere gli stereotipi di genere. Amore è la parola più usata ed anche abusata, e la sfida che proponiamo è di aprire un dialogo su cosa Non È! e cosa È! l’amore, invitando le persone giovani e giovanissimi, a partecipare attivamente. In uno spazio polifunzionale, le persone potranno contribuire a un grande wall con disegni, riflessioni, parole, che insieme all’intervento di autrici e autori, nei quattro giorni del festival, daranno voce ad un’opera che si proporrà come riflessione condivisa e creativa sulle relazioni.

GIORGIO VANNI LIVE: Una performance live dedicata ai grandi successi di Pokémon, Dragon Ball e One Piece, per una vera festa collettiva. Sabato 11 aprile un appuntamento imperdibile tra nostalgia e cultura pop, capace di unire fan di ogni età in un viaggio nel cuore dell’animazione con Giorgio Vanni.

ROMICS GRAN GALA’ DEL DOPPIAGGIO – Il Romics Gran Galà del Doppiaggio torna per la sua ventunesima edizione sabato 11 aprile e celebra le voci del doppiaggio italiane. I prestigiosi Premi alla Carriera saranno conferiti a Vittorio Stagni, interprete storico di icone come Kif di Futurama, e Fabrizia Castagnoli, voce di grandi attrici come Julianne Moore e Anjelica Huston e direttrice di spicco. Il Premio Andrea Quartana viene conferito a Luisa D’Aprile, voce, tra le tante, di Tamara in Occhi di Gatto, Stefano Benassi, voce di Colin Firth e Gerard Butlerriceverà il Premio Vittorio De Angelis; Il Premio come Miglior Assistente di Doppiaggiova a Maurizio Picchio, quello per Miglior Fonico di Doppiaggio a Maurizio Solofra. Il Premio Vocine del futuro sarà assegnato a Gabriele Tonti, Angelica Tuccini, Luna Tosti. L’evento, condotto da Perla Liberatori, vedrà una giuria di qualità premiare le categorie in concorso. Un appuntamento imprescindibile per rendere omaggio ai protagonisti del doppiaggio italiano.

LE VOCI DAL SOTTOSOPRA: STRANGER THINGS – Un incontro dedicato al fenomeno globale Stranger Things. Sabato 11 aprile, le voci italiane che hanno reso iconici i protagonisti della serie cult si confronteranno con il pubblico per svelare i segreti del doppiaggio e il dietro le quinte delle avventure più amate di Netflix. Con Alessandro Budroni (voce del Capo Jim Hopper), Davide Perino (Henry Creel/Vecna) e Sofia Fronzi (Holly Wheeler).

LE VOCI ITALIANE DI K-POP DEMON HUNTERS. Domenica 12 aprile un incontro speciale, dedicato al lungometraggio animato, premiato ai recenti Oscar come miglior film d’animazione e per la migliore canzone originale, con i doppiatori ufficiali Giorgia Brunori (Rumi), Beatrice Maruffa (Zoey), Camilla Marcucci (Mira) e Danny Francucci (Abs Saja Boys) che sveleranno i segreti del dietro le quinte di K-Pop Demon Hunters tra curiosità tecniche e aneddoti inediti.

L’HORROR PIÙ ATTESO DELLA PRIMAVERA: LEE CRONIN, LA MUMMIA – In collaborazione con Warner Bros. Entertainment Italy, Lee Cronin – La Mummia, scritto e diretto da Lee Cronin e in sala dal prossimo 15 aprile, sarà protagonista a Romics con un incontro speciale in programma sabato 11 aprile con giornalisti ed esperti dell’horror e una divertente installazione che ci farà sperimentare in prima persona le radici più profonde dello spaventoso immaginario del regista di La Casa – Il risveglio del male.

I CAVALIERI DELLO ZODIACO CELEBRATION – Domenica 12 aprile un tributo speciale dedicato al quarantesimo anniversario de I Cavalieri dello Zodiaco con lo storico doppiatore di Pegasus, Ivo De Palma, l’illustratore Paolo Barbieri, la saggista Valeria Arnaldi e la band dei Raggi Fotonici. Un evento imperdibile che ripercorrerà decenni di successi tra manga, serie TV e sigle iconiche.

L’ARTIST ALLEY E LA SELF AREA –  Crescono gli spazi dedicati ai grandi autori e alle autoproduzioni: l’Artist Alley, nel padiglione 7 accoglierà oltre sessanta artisti, con ospiti di rilievo nazionale e internazionale e occasioni di incontro diretto con il pubblico; tra i presenti Sergio Algozzino, Francesco Barbieri, Cristiano Cucina, Maurizio Di Vincenzo, Francesca Ficorilli, Simone Gabrielli, Marco Gervasio, Cristiana Leone, Valerio Piccioni, Federica Salfo e tanti altri. La Self Area, sempre più laboratorio creativo del Festival, conferma la propria crescita come spazio imprescindibile per chi vive e rinnova il linguaggio dell’autoproduzione. Edizione dopo edizione si afferma come un punto d’incontro dinamico, dove idee indipendenti prendono forma e dialogano direttamente con il pubblico. Quest’anno la Self Area accoglierà nel Padiglione 6 oltre sessantaquattro autori e autrici indipendenti e venticinque collettivi, offrendo una panoramica vivace e variegata di graphic novel autoprodotti, fanzine, stampe artistiche, edizioni limitate e progetti originali. Un luogo in cui sperimentazione, libertà espressiva e ricerca si intrecciano.

TRA GLI HIGHLIGHTS DA NON PERDERE

In collaborazione con la casa editrice Tunué le autrici Beatrice Bassoli, Valeria Moccia e Bianca Alessi presentano Nebula; Silvia Vecchini e Sualzo, in collaborazione con Gallucci Editore, propongono una lezione di fumetto con Gaetano e Zolletta; Simone Pace (Fujakkà) e Valentina Galluccio (Belmiele) presentano con Edizioni BD due opere che esplorano mondi sospesi tra mito, guerra e allucinazione; attraverso le opere di Otto Gabos dedicate a Klimt e Schiele un incontro che analizza l’evoluzione del graphic novel biografico; Lorenzo Coltellacci e Mattia Tassaro, insieme a Tito Faraci, presentano per Feltrinelli Comics la trilogia di graphic novel dedicata a Joy Division, The Cure e David Bowie. Dynit racconta una panoramica sulle loro prossime attività nel campo dei manga e dell’animazione giapponese. In collaborazione con Star Comics due panel dedicati al manga europeo e alle sue eccellenze: nel primo, gli autori di Manga Issho tra cui Veronica Marana, aka Poise, Alessandro Atzei, Aurora Fiore aka Skenny sveleranno i segreti creativi dietro il quinto volume della celebre rivista antologica; nel secondo, i team artistici di Awarè e Per la pioggia e tutto il resto guideranno il pubblico tra le atmosfere magiche della città di MokMok; tra i presenti Manuele Morlacco, Lidia Bolognini e Federica Pustizzi. In collaborazione con Mondadori, 151eg (Enrico Gamba), in compagnia di Lorenzo Prattico, analizza 151 film tra capolavori celebri e gemme nascoste; Gigaciao porta live il format Casa Gigaciao, per la prima volta il podcast della casa editrice sarà protagonista sul palco con Sio, Dado e Fraffrog; Cecilia Randall, Paolo Barbieri e Sabrina Gabrielli (I doni di Ananke – Tunué) si confrontano sulla forza del mito nel fantasy contemporaneo. Tito Faraci e Enrico Faccini con una pungente satira sociale, esplorano professioni improbabili e turni impossibili con la serie Gli allegri mestieri di Paperino (Panini Disney); Scuola Romana dei Fumetti con Avis Comunale Roma e Roma Capitale presentano La Storia di Mary, fumetto realizzato per sensibilizzare la donazione del plasma; S.C. Alder presenta in anteprima il fantasy epico L’arrampicacielo, Bryonee e le Terre dei Meleti. Un incontro imperdibile sul rapporto tra musica e fumetti sarà l’intervista con il cantautore romano Eddie Brock intitolato Amarsi è la rivoluzione. Al rapporto tra disegno e altri media saranno dedicati il duetto “Chiedilo al maestro”, conversazione tra i due registi Marino Guarnieri (Gatta Cenerentola) autore Tunuè e Bill Plympton, e “Grandi personaggi che prendono vita”, con la game designer Rhianna Pratchett e il regista e animatore francese Alexis Wanneroy. Due incontri speciali con Elena Casagrande e Emanuela Lupacchino dedicati alle loro opere presenti in mostra e in particolare all’uso di pose cinematiche e di costumi ispirati al cinema e all’entertainment.

Tutti gli ospiti che prenderanno parte alla 36^ edizione di Romics sono online su www.romics.it.

Tra i film presenti in fiera con divertenti attivazioni per il pubblico ci saranno inoltre Masters of the Universe, in collaborazione con Eagle Pictures, The Long Walk – Se ti fermi muori, in collaborazione con Adler Entertainment e Finché morte non ci separi 2, in collaborazione con The Walt Disney Company Italia.

I Raggi Fotonici, storica cartoon-band italiana, festeggiano trent’anni di carriera tra sigle TV e colonne sonore iconiche, ripercorrendo i successi che hanno segnato intere generazioni di telespettatori.

Tornano il Romics Cosplay Award, la gara cosplay che, tra i tanti premi in palio, seleziona il rappresentante singolo che rappresenterà l’Italia alla finale mondiale del Cosplay Central Crown Championships 2026 (MCM Comic Con di Londra) e il K-Pop Contest Italia – Special Romics, realizzato in collaborazione con KCI che omaggi il ritmo, l’allegria e lo stile del K-Pop.

Si arricchisce di appuntamenti l’Area Kids, lo spazio dedicato alle famiglie e ai più piccoli con tantissimi laboratori di disegno, alcuni dei quali realizzati in collaborazione con Giunti Editore, Tunué, GigaCiao e Gallucci Editore. Confermato anche il Romics Cosplay Kids, la sfilata cosplay dedicata ai più giovani.

L’area gaming di Romics torna protagonista con un’offerta ricca e trasversale, tra grandi classici, novità attesissime e titoli per tutti i gusti. Ampio spazio al free play con postazioni Wii Sport su Wii, Mario Kart World su Nintendo Switch 2 e un’ampia selezione su PlayStation 5 con EA Sports FC 26, FC 24, Dragon Ball Sparking! Zero, Tekken 8 e Mortal Kombat 11. Non mancano gli eSport con League of Legends e 2XKO, il nuovo picchiaduro di Riot Games. A completare l’esperienza, una selezione di indie game di successo, tra cui Ender Lilies e il seguito Ender Magnolia, il gioco dedicato a Terrifier, titoli horror come Tormented Souls, Luto e Layers of Fear, e FPS originali e divertenti come High on Life. A Romics arriva King of the pitch, l’evento esclusivo di Lega Serie A e Infront Italy dedicato agli appassionati di EA SPORTS FC 26. I visitatori potranno sfidarsi in rapidi match 1vs1 nelle postazioni di qualificazione: i più veloci a vincere otterranno il diritto di sfidare il “boss finale”, ovvero uno dei pro-player della eSerie A Goleador.

Tra i Creator presenti solo per citarne alcuni, anche Cicciogamer, Yakinop, 151eg, Lorenzo Prattico, Cartonacci e Luca Bellagamba che attenderanno i più giovani per sessioni di meet&Greet e firmacopie.

INFO:
www.romics.it
https://www.facebook.com/RomicsOfficial
https://www.instagram.com/romicsofficial
https://www.tiktok.com/@romicsofficial

Tra le priorità delle prossime settimane c’è la definizione del programma. L’obiettivo è arrivare entro fine marzo con una prima bozza, per poi completare i dettagli entro la fine di maggio e avviare la fase di promozione. A metà luglio apriranno invece le iscrizioni per le attività che richiedono prenotazione.

Negli ultimi anni proprio le prenotazioni sono diventate fondamentali; nel 2025 le attività a posti limitati hanno registrato oltre 5mila le prenotazioni individuali, un dato che testimonia la crescita dell’evento. Gli organizzatori sottolineano però che le attività su prenotazione rappresentano solo una parte dell’offerta complessiva, che continua a includere numerosi tavoli e iniziative accessibili liberamente negli spazi cittadini.

Per l’edizione 2026 il festival ha scelto come tema il cinema, sintetizzato nello slogan “Ciak, si gioca!”, che accompagnerà la comunicazione e alcune delle attività previste nei prossimi mesi.

Tra le novità organizzative c’è anche un accordo in fase di definizione con BIM e SEV, gli enti che gestiscono il sistema dell’acqua pubblica in Valle d’Aosta, con l’obiettivo di aumentare il numero di fontanelle disponibili durante i giorni del festival.

Nel frattempo sono stati chiusi alcuni dei principali contratti logistici, tra cui quelli per la fornitura di tendoni, tavoli e panche — una voce che rappresenta circa un terzo del budget dell’evento — oltre alle affissioni e alla produzione delle magliette per i volontari.

Sono arrivati anche i dadi ufficiali dell’edizione 2026. Oltre ai dadi tradizionali, quest’anno saranno disponibili anche set completi per il gioco di ruolo con D20 personalizzato.

Prosegue inoltre il lavoro sugli strumenti digitali utilizzati durante il festival. Da una parte l’app dedicata al pubblico, che permette di consultare attività e programma; dall’altra le piattaforme interne utilizzate per la gestione di prenotazioni, volontari e aspetti organizzativi.

Il lavoro coinvolge diverse decine di volontari, impegnati nei mesi precedenti l’evento nella costruzione del programma, nella grafica, negli eventi di avvicinamento e nelle attività organizzative necessarie alla realizzazione del festival.

Inoltre domani sera, martedì 9 luglio 2024 dalle 21, il canale Twitch di Lucca Comics & Games ospiterà lo speciale LC&G Community Q&A: un’occasione in cui lo staff del festival incontrerà virtualmente (futuri) visitatori e visitatrici, per rispondere a domande e dubbi.

Ancora 8 giorni per assicurarsi l’accesso al festival acquistando sia i biglietti giornalieri, sia tutte le tipologie di abbonamento da due, tre, quattro e cinque giorni, inclusi i Level Up.
Il numero massimo di biglietti disponibili durante il periodo riservato agli Early Bird è di 25.000 unità giornaliere.

Tutte le tipologie di titolo d’ingresso, prezzi e modalità di ritiro sono disponibili sul sito di Lucca Comics & Games.

Si ricorda che per accedere alla città di Lucca non è necessario acquistare un biglietto e che i bambini nati dopo il 01/01/2015 potranno partecipare gratuitamente alla manifestazione.

Questo il link per l’acquisto.

Dopo questa prima “finestra” temporale, la biglietteria riaprirà il 4 settembre 2024: da quella data sarà possibile acquistare tutte le tipologie di biglietto con il listino 2024 e saranno rese note le convenzioni e le modalità di accesso per gruppi e comitive.

Per informazioni sui biglietti è possibile consultare il sito ufficiale e il nuovissimo servizio di Help Desk disponibile al link luccacrea.zendesk.com/hc/it. Per eventuali ulteriori dubbi, è possibile scrivere alla mail ticketing@luccacomicsandgames.com

Le categorie tradizionali sono sei: Yellow Kid Fumetto dell’anno; Yellow Kid Autore/Autrice dell’anno; Gran Guinigi Miglior Fumetto Breve o Raccolta, Gran Guinigi Miglior Fumetto Seriale; Gran Guinigi Miglior Disegno; Gran Guinigi Miglior Sceneggiatura e si conosceranno i vincitori solo nel corso della cerimonia ufficiale al Teatro del Giglio durante la serata di premiazione inserita all’interno di Lucca Comics & Games, in programma dal 30 ottobre al 3 novembre.

Una serata durante la quale vengono consegnati anche i Lucca Comics Awards che, per la loro unicità e particolarità, sono indipendenti dalla selezione dell’anno e, cioè, Yellow Kid Maestra/Maestro Del Fumetto; Gran Guinigi Miglior Esordiente; Gran Guinigi per un’iniziativa Editoriale – Premio Stefano Beani.

Quest’anno nasce anche una nuova categoria il Premio Generazioni, che dà il riconoscimento al meglio della produzione a fumetti per lettori e lettrici tra i 6 e i 12 anni. Per questo premio vi sarà una giuria dedicata, diversa da quella degli altri Lucca Comics Awards, composta da un’autrice o un autore, un art director e una persona esperta, tutti con competenze specifiche nell’ambito delle produzioni per ragazzi.

Ma le novità non finiscono qua: riconoscimenti anche a tutte le professionalità legate al mondo del fumetto con i premi ‘tecnici’ – dal nome ‘Gran Guinigi Pro’ – dedicati a colore; copertina; lettering; packaging editoriale e traduzione (inglese, francese e giapponese). Questi premi saranno destinati anche a opere non iscritte ai Lucca Comics Awards: case editrici così come autori ed autrici possono segnalare le opere che ritengono di valore e sarà quindi lo staff culturale del Festival ad assegnare i Gran Guinigi Pro.

Tutte le informazioni si trovano sul sito dedicato: www.luccacomicsawards.com, dove si trova anche l’albo d’oro con l’elenco di tutti i premi del fumetto consegnati a Lucca dal 1966 al 2023.

Il festival ufficiale della giornata mondiale del gioco, che quest’anno aveva per tema i “labirinti”, è organizzato dall’associazione club Iddu aps di Urbino ed ha avuto tra gli ospiti personalità del mondo ludico.

“Siamo molto soddisfatti – dice Alessio Spalluto, responsabile culturale e del programma -. Nonostante il tempo incerto e la concomitanza di molti eventi c’è stata molta gente, soprattutto sabato. Labirinti, ludoteca, area gdr, laboratori, giochi giganti sono stati presi d’assalto. I più piccoli hanno apprezzato particolarmente i giochi tradizionali come trampoli e aquiloni“.

“È stato inoltre molto apprezzato che fossero presenti autori e esperti tra il top disponibili, come il nostro ‘patron’ Andrea Angiolino, il vincitore del GMG AWARD Beniamino Sidoti che ci ha lasciato un prezioso contributo, Massimiliano Calimera di IoGioco, Roberto Grassi, Luca Mulazzani, Ettore Selli, Luigi Coccia, Azzurra Eschini, Andrea Sbragia, il CICAP, è tantissimi altri autori di giochi”.

Una novità di questa edizione è stata il GMG AWARD, premio che il festival attribuisce a una personalità ludica per l’impegno profuso nella divulgazione della cultura del gioco. Su idea del premiato di quest’anno, diventerà consuetudine che chi riceve il premio lasci una sua opera d’ingegno al godimento di quanti interverranno, un piccolo gioco, un racconto, un saggio o un’opera artistica.

Ecco quello lasciato da Beniamino Sidoti: il conio di una parola: “La “Poternità”! Ecco il video!

“Alcuni panel e presentazioni avrebbero meritato una partecipazione di pubblico maggiore, ma con tutto quello che c’era fuori dalla area conferenze era prevedibile. Quello che mi fa più piacere è la partecipazione: oltre al pubblico generalista, sono venuti moltissimi appassionati anche da lontanissimo sfidando le difficoltà di raggiungere Urbino che non è ben collegata. Con questo trend di crescita esponenziale, il prossimo anno dovremo trovare altri volontari da affiancare ai fantastici ragazzi del Club Iddu di Urbino e di Fudo Games”.

I numeri, infatti, parlano chiaramente di un successo con i suoi 235mila visitatori circa: persone di tutte le età che si sono date appuntamento a Falconara Marittima da ogni parte d’Italia e hanno invaso la cittadina che aveva ampliato l’area del Festival, passati da 60mila metri quadri agli 84mila di quest’anno.<

Una crescita costante, quella di questo festival, che si dimostra una realtà che si è andata nell’arco di soli due anni, consolidandosi come una delle realtà più interessanti del settore, ma anche aprendo alle contaminazioni.

Il tema scelto quest’anno è stato ‘Open Mind’, cioè la capacità di accostarsi alla realtà senza alcun pregiudizio e con la voglia di apprendere, la predisposizione verso la ricettività a nuove idee ed esperienze, la capacità di andare in profondità in qualsiasi attività o mansione al fine di accrescere sempre più la propria conoscenza.
Un ‘claim’, che è stato perfettamente interpretato dall’autore del manifesto di FalComics, Paolo Barbieri, che, assieme all’artista Sonia Ricci, ha dipinto il ‘manifesto vivente’ sul corpo della modella Francesca Orlandi.

Molto visitata è stata la mostra delle opere dello stesso Barbieri a Palazzo Pergoli, analogamente a quella di Fabrizio Spadini, l’artista che ha firmato il manifesto della prima edizione di FalComics targata Leg e che ha donato una sua opera alla città.

Sabato 25 maggio un fiume di persone si è riversato a Parco Kennedy per il concerto evento della regina delle sigle tv Cristina D’Avena, insieme ai carismatici Gem Boy, con ospite speciale Enzo Draghi, voce del mitico Mirko dei Bee Hive. Tra i big musicali di questa edizione, Cristina Scabbia, insieme a Maki e Andrea dei Lacuna Coil e il mitico Mal, che ha infiammato il pubblico raccontando aneddoti tratti dalla sua biografia “La Furia di Mal”.

Non sono mancati anche i cosplay, con due coloratissimi eventi: il ‘Cosplay Grand Tour by Riot Games’ e il ‘FalComics Cosplay Constest’, così come molto seguiti sono stati gli incontri con i doppiatori e quelli legati all’attualità e al mondo adolescenziale con Stefano Rossi e Fabio Viola.

Palpabile è la soddisfazione del direttore artistico della manifestazione, Gianluca Del Carlo: «Questa terza edizione – ha commentato – consegna alla città un festival più solido e maturo, un evento che sta prendendo sempre più consapevolezza delle proprie potenzialità e del percorso di miglioramento necessario per rispondere alla fiducia che il pubblico ha voluto dimostrare. Un percorso reso arduo dalla crescita esponenziale dell’evento. E’ stato per me un onore mette a disposizione il mio ‘know how’ e quel pizzico di follia che mi porto dietro, di un gruppo di lavoro eccezionale, formato da persone a cui va il vero merito del successo di questo evento. Ringrazio tutta la città di Falconara Marittima e il sindaco Stefania Signorini che ne incarna l’affetto e la stima, di quella che oramai considero la mia seconda casa. La promessa iniziale di creare un evento ispirato al sapore di ‘pane, burro e marmellata’ è divenuta lo stile di un gruppo di lavoro vastissimo, in cui ognuno può dire con orgoglio, questo è il mio festival».

Stessa soddisfazione anche nelle parole di Stefania Signorini, prima cittadina di Falconara Marittima: «Ogni anno i risultati di FalComics – ha affermato – riescono a sorprendere, perché puntualmente superano le aspettative. E’ stato così che anche per questa edizione nella quale siamo riusciti a coinvolgere l’intera città con l’ampliamento dell’area espositiva. Questo ha comportato sicuramente un grande sforzo organizzativo e devo ringraziare le associazioni, le scuole e gli operatori commerciali che hanno contribuito al successo dell’evento. Un grazie speciale va al direttore artistico Gianluca Del Carlo, per essere riuscito a dare concretezza al mio sogno, a Sandro Giacomelli, Tania Ferri, Elisabetta De Luca, per aver messo a disposizione l’esperienza e la professionalità di Leg, oltre a tutti quelli che hanno collaborato a questo evento, le forze dell’ordine, tutti i volontari. L’aspetto che più mi inorgoglisce è la reazione di tanti falconaresi, che mi scrivono o mi fermano per strada per complimentarsi e per sottolineare come la città in questi giorni sia stata più viva che mai. Era proprio questo il risultato che insieme a Leg volevamo raggiungere: un festival coinvolgente, partecipato, capace di portare Falconara alla ribalta nazionale».

E, mentre lentamente cala il sipario sull’edizione 2024, non resta che attendere le novità che ci riserverà quella del prossimo anno, quando sicuramente saranno raggiunti nuovi e interessanti traguardi in quella che è una manifestazione in evidente crescita.

E mentre la data di inizio si avvicina sempre più, arrivano ancora delle novità, come quella di ‘Dadi e Mattoncini’ della Lego, che parteciperà con una serie di attività legate al mondo dei mattoncini più famosi al mondo. Ogni giorno, infatti, in piazza Mazzini, si svolgerà una diretta che sarà trasmessa sul sito di Dadi e Mattoncini e che promuoveranno le molte novità di questo mondo, nonché il nuovo set in esclusiva, dedicato a Harry Potter.

Nei tre giorni del festival, allo stand di Dadi e Mattoncini si svolgeranno diverse attività, potrete trovare la nuova espansione del famosissimo Tcg della Disney Lorcana, nonché un’area dedicata alle dimostrazioni dei più bei giochi da tavolo del momento. Sempre allo stand si potrà trovare un’area dedicata ai più piccoli per far volare la loro fantasia, montando e smontando i famosi mattoncini.
Si potrà, infine, partecipare alla realizzazione del diorama di Hogwarts, che sarà presentato nella diretta di domenica.

Continua, poi, la collaborazione con il Consiglio comunale dei ragazzi di Falconara Marittima che saranno protagonisti della cerimonia inaugurale del festival e nei giorni della manifestazione si trasformeranno in veri e propri ‘reporter’ per raccontare FalComics dal loro punto di vista. «L’iniziativa – dicono gli organizzatori – è frutto di un percorso di consolidamento del rapporto tra il progetto e tessuto culturale giovanile locale, che in futuro avrà il compito di raccogliere il testimone dell’iniziativa».

Molte, poi, le partnership che si sono nel tempo realizzate: oltre alla Riot Game – uno dei più importanti videogiochi al mondo che ha incluso la manifestazione tra le attività itineranti dedicate alla community italiana – eEcho leader italiano nella gestione del merchandising, arriva Echo, leader nel settore degli eventi cinema e Rai Kids, la ‘costola’ Rai dedicata alle produzioni per bambini e ragazzi, per concludersi con Itakon.it, il portale dedicato a tutto ciò che può essere considerato collezionismo ispirato a film, videogames, anime, fumetti, nonché quella di EtvMarche e Etv+.

Spazio anche al collezionismo con l’annullo filatelico online dedicato a FalComics sul sito di Poste Italiane: «Si tratta di un riconoscimento di grande valore per FalComics – dicono gli organizzatori – e ringraziamo Poste per aver realizzato un annullo filatelico per ogni giorno dell’evento».

Tutti i dettagli del programma si possono trovare sul sito della manifestazione.

Venerdì 17 aprile 2024 allo stand Mondiversi, l’autore del fumetto trimestrale “Dork Tower” dedicato al mondo dei nerd visto in chiave comica, dal quale è nato il divertentissimo gioco di carte “Munchkin” di Steve Jackson (Steve Jackson Games), ha ricevuto dalle mani del prolifico autore di giochi italiano una statuetta raffigurante il celebre personaggio di Snoopy in veste di asso della Prima Guerra Mondiale, realizzata da Andrea Magno in 3 serie prima come dono ai giocatori e poi come riconoscimento alle persone che hanno creduto, promosso e valorizzato il gioco.

“Dopo l’uscita di Wings of Glory – racconta Andrea Angiolino – John Kovalic lo ha citato almeno tre volte nel suo ‘Dork Tower'”.

In Italia, le strisce di Dork Tower venivano pubblicate sulla rivista Kaos della Nexus Editrice, che successivamente le ripubblicò in 7 volumi.

“In una di queste tavole, il personaggio di Carson il topo muschiato vola sopra la famosa cuccia di Snoopy. Kovalic ha contattato la Nexus editrice per realizzare la miniatura ufficiale del suo topo muschiato sulla cuccia. Curiosamente, la cosa non è andata in porto ma comunque, ricordando questa sua passione, gli abbiamo voluto consegnare una miniatura rigorosamente pirata di Snoopy, corredata di tutte le carte e basetta, perfettamente compatibile con il gioco”.

La statuetta è realizzata dall’ingegner Andrea Magno di Roma, grande organizzatore di tornei , in particolare del campionato romano di Wings of Glory, la cui ultima sessione si terrà il 22 di maggio a Roma a Ludo pub Il paiolo con una sessantina di partecipanti dagli 8 anni in su. Quest’anno ricorrono i 20 anni dall’uscita.

Play continua ancora oggi! Divertitevi!

PLAY – ISTRUZIONI PER L’USO:

Dove: PLAY – Festival del Gioco 2024 si svolge all’interno del quartiere fieristico ModenaFiere in viale Virgilio 70.

Quando: dal 17 al 19 maggio. Orari di apertura: venerdì 17 e sabato 19 maggio dalle 9 alle 20, domenica 19 maggio dalle 9 alle 19.

Biglietti: L’ingresso è gratuito per i bambini fino al compimento dei 10 anni e ridotto per gli under 18.

Tutte le info sull’acquisto dei biglietti di ingresso, pacchetti e riduzioni a questo link

Abbiamo incontrato qui a Play il sindaco di Gradara, Filippo Gasperi, allo stand istituzionale dove viene esposto il grande plastico dedicato al borgo.

Sindaco, conferma la prossima edizione di Gradara Ludens?

Sì, confermo le date della seconda edizione dopo il lungo periodo di stasi che la manifestazione ha subito.

Si farà il 21 e 22 di settembre ed abbiamo anche la novità di una importante partnership a livello internazionale a tema ludico.

A cosa allude?

La risposta ce la da Gianluca Raccagni, Senior Lecturer in Medieval History and Coordinator of the History and Games Lab dell’University of Edinburgh, che abbiamo già incontrato a Gradara l’anno scorso.

Proprio in contemporanea, negli stessi giorni, ci sarà un gemellaggio tra Gradara Ludens e Snorrastofa, centro culturale che si trova a Reykholt, in Islanda, dedicato a Snorri Sturluson (Hvammur, 1179 – Reykholt, 23 settembre 1241), il Dante islandese. (È conosciuto per essere l’autore dell’Edda in prosa, che comprende il Gylfaginning -“l’inganno di Gylfi”-, un testo narrativo della mitologia norrena, lo Skáldskaparmál, un libro di lingua poetica, e l’Háttatal, una lista di forme di versi; fu anche l’autore dell’Heimskringla, una storia dei re nordici)

Qui, in occasione delle iniziative dedicate allo scrittore (gli Snorri Days), Gradara invierà un rappresentante per curare questo collegamento. L’iniziativa è nata in occasione di una visita di rappresentanti del centro di ricerca alla scorsa edizione del festival.

Grazie al lavoro di Angela Bulzinetti, assessora al gioco di Gradara, il lungo percorso per fare rivivere Gradara Ludens sta dando frutti preziosi in termini di bellezza e profondità della manifestazione, ampiezza culturale e scambio internazionale.

Ricordiamo che il grande festival italiano dei giochi ha portato dal 1991 – anno della prima edizione – al 2002, giocatori appassionati e professionisti del settore, curiosi e famiglie, pronti ad immergersi in maniera giocosa nelle intriganti atmosfere dell’antico castello, con ospiti illustri da Umberto Eco a Roberto Benigni a Ennio Peres, in una atmosfera amichevole e colloquiale, accogliente e ricchissima di spazio per l’incontro.

“Gradara Ludens Festival torna, con il consueto premio in una cornice di rara bellezza – sono le parole di Beniamino Sidoti, direttore artistico -. Sarà una grande festa, per cui stiamo organizzando un ricco programma. L’altro anno abbiamo chiuso con un grande abbraccio e la sensazione di avere tra le mani un patrimonio che è anche di tutti, come ogni manifestazione di successo: a tutte e tutti si rivolge, e da tutti ci aspettiamo idee o proposte.”

Ci vediamo a Gradara!