Il festival sarà dedicato al cinema fantastico in tutte le sue declinazioni. Il termine fantastico, infatti, racchiude una grande varietà di generi  e sottogeneri che hanno un punto in comune: un elemento di fantasia che non appartiene alla realtà. Ci sarà quindi spazio per il fantasy, la fantascienza, l’animazione, ma anche l’horror, il catastrofico, il surreale. Per dare spazio a tutte queste sfaccettature, il Lucid Dream Festival prevede una serie di proiezioni, di approfondimenti e di masterclass.

L’atmosfera musicale di Twin Peaks. La prima serata, venerdì 3 marzo, che si aprirà alle 20:30 con un aperitivo inaugurale, sarà dedicata al maestro Angelo Badalamenti, il celebre compositore di Twin Peaks. Con interventi del pianista Massimo Salotti e di Matteo Marino (autore del libro I segreti di David Lynch), ripercorrerà la storia musicale di Badalamenti, legata a doppio filo con quella del regista David Lynch e della serie cult Twin Peaks.

Un concorso di cortometraggi sarà invece il cuore delle giornate di sabato e domenica. «Abbiamo ricevuto oltre duecento cortometraggi», dicono i direttori artistici, Stefano Cosimini e Simone Gonnelli. «Sono arrivati da più di 30 paesi sparsi in tutto il mondo. La difficile selezione è stata effettuata anche con l’obiettivo di offrire il giusto spazio a prodotti e autori lontani dalla grande distribuzione».

Le proiezioni del sabato e della domenica saranno intervallate da masterclass a cura dell’Accademia Cinema Toscana e dell’Università di Pisa. Alle 19, inoltre, avverranno degli aperitivi organizzati in collaborazione con il caffè letterario Volta Pagina, dove i partecipanti al festival potranno incontrarsi per momenti di condivisione e networking in una cornice informale.

Il programma completo è disponibile sul sito www.luciddreamfestival.it.
Maggiori informazioni: info@luciddreamfestival.it

Fonte: ufficio stampa del festival

“La fantascienza popola ormai da tempo, con stabilità e riconoscibilità da parte del pubblico, piattaforme digitali e sale cinematografiche – dice Giorgio Gianotto, Direttore editoriale 451 -. Quando la tecnologia e la scienza contemporanee hanno dimostrato di non essere magie destinate a esaudire la visione del futuro ma qualcosa che viene coprodotto insieme alla società, il bisogno di un nuovo racconto del reale ha provocato un nuovo e necessario sforzo di immaginazione. È qui che vogliamo collocare 451: attraverso la pubblicazione di un insieme di grandi maestri e autori inediti puntiamo alla costruzione del racconto di cosa succede quando il futuro si mischia con la parte intima delle persone.”

I primi tre titoli della collana 451 saranno disponibili in libreria e negli store online dal 9 giugno. Eccoli:

Alan Moore, La voce del fuoco (nella traduzione aggiornata di Leonardo Rizzi). 451 riporta in libreria il primo romanzo del grande sceneggiatore dei graphic novel di culto Watchmen e V for Vendetta, un racconto ipnotico e arguto che fonde ricerca storica e romanzo.

Relazioni è la raccolta di racconti edita dal MIT di Boston e curata dalla pluripremiata editor Sheila Williams in cui dieci autori ci consegnano dieci visioni esilaranti, spaventose, inattese, da un futuro molto vicino al nostro presente. Xia Jia, James Patrick Kelly, Mary Robinette Kowal, Nancy Kress, Rich Larson, Sam J. Miller, Annalee Newitz, Suzanne Palmer, Cadwell Turnbull, Nick Wolven.

Al Ewing, L’uomo immaginario: il romanzo d’esordio dal famoso sceneggiatore, tra gli altri, dei graphic novel L’immortale Hulk e I guardiani della galassia. Una satira dissacrante e divertente di una Hollywood del futuro in cui una moltitudine di eroi decaduti popolano le strade di Los Angeles.

I protagonisti del mese di luglio saranno Nick Harkaway (figlio di John Le Carré) con Il mondo dopo la fine del mondo, una favola politica sull’assurdità della guerra, e Hideo Kojima che con Il gene del talento, attraverso una raccolta di saggi e racconti, spalanca le porte della sua creatività che da decenni influenza la cultura pop. Un viaggio nella mente di una delle figure più influenti e innovative del panorama del game designing, tra i giurati del Festival del Cinema di Venezia 2020.

451 inoltre collaborerà con art stagionali. Le prime 8 uscite saranno impreziosite dalle illustrazioni di Yuko Shimizu, artista giapponese dallo slancio immaginifico ricco e vivace, capace di tessere con il lettore un vero e proprio rapporto narrativo. 

In autunno il viaggio continuerà riportando in libreria i pluripremiati Robert Silverberg e Fredric Brown, fra i più grandi interpreti della letteratura di genere. Claudia Durastanti ci introdurrà alla lettura del capolavoro di Anna Kavan, Ghiaccio, mentre Jeff Noon, ci condurrà nelle atmosfere noir e cyberpunk della quadrilogia dedicata ai Misteri di Nyquist.

Ed è solo l’inizio! 

451:
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Twitter.com/451libri 

Fonte: Ufficio stampa Edizioni BD

@annabenelu

Tra i partner del progetto vi sono due riviste di settore: FantasyMagazine, punto di riferimento per gli appassionati di fantasy e partner di Fantasy Voice sin dalla sua nascita, e Librogame’s Land, testata dedicata ai libri-gioco attiva dal 2003.

Entrambe le realtà saranno presenti con una rubrica. Emanuele Manco, curatore di FantasyMagazine, presenterà i “Percorsi fantastici”, approfondimenti di letture e visioni sui temi più importanti del fantastico. Francesco Di Lazzaro e la redazione di Librogame’s Land, invece, presenteranno su ogni numero i libri-gioco a tema fantastico per avvicinare i lettori di Fantasy Voice a questa tipologia di narrazione.

Tra le rubriche, inoltre, ve ne sarà una dedicata alle donne nel fantastico, a cura di Giuliana Misserville, tra le fondatrici della Società italiana delle letterate (SIL), autrice del saggio Donne e fantastico. Narrativa oltre i generi (Mimesis 2020) e curatrice del podcast delle storie fantastiche La mano sinistra.

A bordo del gruppo di redattori di questo primo numero, inoltre, saranno presenti Sephira e Gloria,il duodel blog di scrittura Moedisia, che presenteranno un menù a tema Inferno. Tra le prestigiose firme di fantasy e fantastico saranno presenti anche Martina Frammartino e Pia Ferrara, giornaliste e saggiste, presenti in molte raccolte di saggi autorevoli, come Hobbitologia (Camelozampa, 2016), Il fantastico nella letteratura per ragazzi (Runa Editrice, 2016) e L’ombra del cattivo. Dieci antagonisti del fantastico tra letteratura, cinema e televisione (Edizioni Cento Autori, 2020).

Per la fantascienza, invece, si aggiungono ai redattori Giulia Abbate, editor e scrittrice per Fanucci e Delos Digital, e Franco Ricciardiello, scrittore e vincitore del Premio Urania, giornalista e curatore editoriale. Abbate ha scritto racconti apparsi in numerose antologie, tra cui due Urania, e ha firmato svariati romanzi e il Manuale di scrittura di fantascienza (Odoya, 2019, con Franco Ricciardiello). Ricciardiello ha insegnato per quasi vent’anni scrittura creativa e tenuto seminari in tutta Italia, e attualmente cura la collana di fantascienza solarpunk Atlantis per Delos Digital. Insieme a Romina Braggion e Silvia Treves, i due hanno fondato il sito Solarpunk Italia, riferimento per tutti gli appassionati del sottogenere.

Per info: Fantasyvoice.it | Facebook | Instagram

Fonte: Ufficio stampa

Con Joe Dante, Mick Garris e Philip Gröning, l’attore olandese diventa la quarta star internazionale annunciata per la prossima edizione del Lucca Film Festival, rendendo ancor più ricco il red carpet di quest’anno. Durante il festival Hauer riceverà il Premio alla Carriera dell’edizione 2019, sarà uno dei componenti della giuria internazionale del concorso lungometraggi e terrà una masterclass dedicata al tema del “futuro”.

L’omaggio a Rutger Hauer sarà caratterizzato da un evento unico e performativo dal titolo Tears in rain per celebrare il film Blade Runner (1982) di Ridley Scott, ambientato a Los Angeles proprio nel 2019. L’evento si terrà il 20 aprile dalle ore 19:00 alle 02:00, nell’ambito di Effetto Cinema Notte, una delle sezioni protagoniste del festival organizzata grazie al sostegno della Fondazione Banca del Monte di Lucca.

L’attore presenzierà a questa manifestazione che mira a ricreare l’atmosfera futuristica del film grazie a un’ambientazione animata da figuranti in costumi cyberpunk e dalla colonna sonora di Vangelis musicata dal vivo.

“Nel futuro immaginato da Philip Dick – spiegano Stefano Giuntini e Cristina Puccinelli, direttori artistici degli eventi del festival e ideatori della sezione Effetto Cinema Notte – la storia del film ‘Blade Runner’ è ambientata in un 2019 straordinariamente simile al nostro, quindi l’idea è di celebrare l’anno di Blade Runner”.

Il festival omaggerà l’attore olandese con la proiezione di una selezione dei suoi film, per ripercorrere una carriera che lo ha portato a prendere parte a oltre 80 pellicole. “L’omaggio a Blade Runner – ha detto Paolo Tacchi di Banca Generali Private, tra i principali sponsor del festival – è in pieno stile del festival perché porta una star internazionale sul nostro territorio, permette allo spettatore di conoscere Hauer attraverso i suoi film e presenta, in modo del tutto originale e unico, un evento mai accaduto nella storia del cinema”.

Il Lucca Film Festival e Europa Cinema, presieduto da Nicola Borrelli, è tra gli eventi di punta delle manifestazioni organizzate e sostenute dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca. Banca Generali e Banca Pictet sono i Main Sponsor della manifestazione e le mostre sono prodotte con il sostegno di Societe Generale. Il festival si avvale inoltre del supporto di Fondazione Banca del Monte di Lucca, Lucar S.p.A, Martinelli Luce, Wella, Alleanza Assicurazioni S.p.A, Luccaorganizza, Il Ciocco S.p.A, Cantina Campo alle Comete, Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo, Regione Toscana, Fondazione Sistema Toscana, Comune di Lucca, Comune di Viareggio della collaborazione e co produzione di Provincia di Lucca, Teatro del Giglio di Lucca, Fondazione Giacomo Puccini e Puccini Museum – Casa Natale, Fondazione Carlo Ludovico Ragghianti, Fondazione UIBI, Università degli Studi di Firenze, Accademia di Belle Arti di Carrara, CNA Cinema e Audiovisivo Toscana, Istiuto Luigi Boccherini e Liceo Artistico Musicale e Coreutico Augusto Passaglia. Si ringraziano anche la Federazione Italiana Teatro Amatori (FITA), Lucca Comics & Games, la Direzione Regionale di Trenitalia, Unicoop Firenze, Confcommercio delle Province di Lucca e Massa Carrara, il Corso di Laurea in Discipline dello Spettacolo e della Comunicazione del Dipartimento di Civiltà e Forme del Sapere dell’Università di Pisa e Photolux Festival per la collaborazione.

Il Lucca Film Festival e Europa Cinema è un evento a cadenza annuale di celebrazione e diffusione della cultura cinematografica. Attraverso proiezioni, mostre, convegni e concerti – spaziando dal cinema sperimentale al mainstream – il festival riesce a coinvolgere ogni anno un pubblico sempre più ampio. Nel corso delle edizioni il Festival è riuscito a distinguersi tra i tanti mediante programmazioni audaci, ma al contempo attentamente studiate; è stato capace di omaggiare personalità affermate del mondo del cinema, di riscoprirne altre e “scommettere” su di nuove. A coronare il tutto contribuiscono le belle cornici di Lucca e Viareggio, città in cui il festival si è ormai imposto diventando un appuntamento atteso ed imperdibile in Italia e in Europa.

Lucca Film Festival e Europa Cinema segreteria@luccafilmfestival.it | www.luccafilmfestival.it.

Fonte: ufficio stampa Lucca Film Festival

@annabenelu

ROMA – Sabato 15 dicembre sarà presentata a Roma l’antologia “Oscuro Prossimo Venturo” (ed. Wild Boar), che raccoglie i migliori racconti di fantascienza di Luigi Rinaldi. La presentazione è organizzata dall’associazione RiLL Riflessi di Luce Lunare, che ha curato la realizzazione del libro.

L’incontro si svolgerà dalle 18, all’enoteca TOSCA (via Pietro Giordani 19, adiacente alla fermata San Paolo della linea B della metropolitana).

“Oscuro Prossimo Venturo” è la più recente uscita della serie Memorie dal Futuro: una collana di antologie personali, dedicate agli autori che più si sono distinti nei concorsi letterari organizzati da RiLL (in particolare nell’ambito del Trofeo RiLL per il miglior racconto fantastico, uno dei più importanti premi italiani del settore, con oltre 250 racconti partecipanti all’anno).

“Oscuro Prossimo Venturo” propone i migliori racconti di Luigi Rinaldi: chimico, insegnante nelle scuole superiori, scrive da sempre storie di fantascienza. I suoi racconti sono stati premiati in molti concorsi letterari (fra cui il Trofeo RiLL, il premio Alien e il premio Robot), e quindi pubblicati su antologie e riviste. Inoltre, il suo romanzo “Hakkakei” si è classificato al secondo posto al premio Urania Mondadori nel 2012 e al Premio Odissea nel 2014.

Le nove storie di “Oscuro Prossimo Venturo” hanno un punto in comune: sono tutte storie che parlano di futuro, un futuro che spesso è oscuro e in cui nessuno si augurerebbe di vivere. E un futuro prossimo, sia perché molti racconti sono ambientati in Italie alternative o futuribili sia perché toccano temi di attualità (la sovrappopolazione, la diffusione di epidemie, la Rete e la disponibilità di informazioni… persino il sistema
pensionistico!).

L’incontro del 15 dicembre sarà l’occasione per parlare dei racconti nel libro, per scoprire come Luigi Rinaldi scrive le sue storie, e anche di fantascienza in generale, genere principe nell’esprimere, proiettandole nel futuro, le inquietudini del presente. Come spiega proprio l’autore nell’intervista che chiude il volume: “Mentre quasi tutti discutono dell’Oggi, pochi pensano davvero al Domani. Credo che la cosa peggiore che possa capitare sia trovarsi improvvisamente in un futuro inquietante senza accorgersene, senza sapere come ci si è arrivati. Ti svegli una mattina e scopri che le regole sono cambiate in peggio e che magari il problema sei tu, che ce l’hanno proprio con te. Io cerco di parlare del Domani… È anche qualcosa di catartico, legato all’esorcizzare le paure. Anzi, direi che si tratta di inquietudini: sono le risposte alle domande fondamentali, del tipo dove andremo a finire?”.

Per ulteriori informazioni su “Oscuro Prossimo Venturo”:
https://rill.it/?q=node/884
Per ulteriori informazioni sulla presentazione:
https://rill.it/?q=node/897
info@rill.it

L’associazione RiLL Riflessi di Luce Lunare opera da oltre vent’anni.
La principale attività associativa è il Trofeo RiLL per il miglior racconto fantastico, concorso letterario
divenuto nel tempo uno dei principali premi italiani dedicati ai racconti fantasy, horror e di fantascienza.
Sono oltre 250 i testi partecipanti a ciascuna delle edizioni più recenti (348 racconti nel 2018).
Dal successo del premio è nata nel 2003 la collana di antologie “Mondi Incantati – Racconti fantastici dal
Trofeo RiLL e dintorni”, cui dal 2011 si sono affiancate la collana di antologie personali “Memorie dal
Futuro” e gli e-book della serie “Aspettando Mondi Incantati”.
Tutte le antologie curate da RiLL sono realizzate senza ALCUN contributo da parte degli autori pubblicati.

Fonte: RiLL

@annabenelu

Sabato 3 novembre 2018 alle 13 al Bit Disctrict (Si10 per la mappa dei Comics, Casermetta San Donato per Google Maps) si presenta “Iperuranio. Filosofia e fantascienza, dodici racconti al confine della conoscenza umana, e oltre”, con Gianfranco De Turris, Lorenzo Fontana, Andrea Tortoreto.

L’antologia, coi suoi 12 racconti, esce nella collana Odissea Digital Fantascienza, curata da Andrea Tortoreto. “La Fantascienza è abituata a guardare il mondo da prospettive insolite – spiega Tortoreto nella sinossi -. Chi la scrive cerca nuovi orizzonti, scorci differenti, panorami straordinari. Un po’ come fa la filosofia, che per indagare il reale ha bisogno di un approccio critico, di porre domande inconsuete e alle volte disturbanti. È forse per questa radice comune che la fantascienza viene spesso definita narrativa speculativa, testimoniando una naturale predisposizione a sondare gli interrogativi che riguardano l’uomo e il suo rapporto con la realtà. Non si tratta solo di comprendere come il futuro e gli sviluppi della tecnologia potranno modificare la natura stessa dell’essere umano. Come dimostrano i racconti presentati in questo volume, la fantascienza spinge la mente fino ai confini del sapere, invitando il lettore a mettere in dubbio il senso della propria percezione, i confini tra sogno e realtà, la natura inanimata delle macchine o addirittura il fatto che la creazione appartenga solo a Dio”.

Andrea Tortoreto è nato a Terni ed è Dottore di ricerca in Filosofia e scienze umane. Nel 2018 ha conseguito l’ASN come associato in Filosofia morale e Filosofia teoretica. Oltre a monografie e saggi accademici ha pubblicato racconti di fantascienza sulla Writers magazine Italia e su Il magazzino dei mondi e Il magazzino dei mondi 2.

Fonte: comunicato stampa

@annabenelu

Oscuro Prossimo Venturo

Memorie dal Futuro è una collana di antologie personali, dedicate ai racconti degli autori che più si sono distinti nei concorsi letterari organizzati da RiLL (in particolare: nell’ambito del Trofeo RiLL per il miglior racconto fantastico, uno dei maggiori premi italiani del settore, con oltre 250 racconti partecipanti all’anno).

Oscuro Prossimo Venturo è un’antologia di nove racconti di fantascienza, i migliori di Luigi Rinaldi: chimico, insegnante nelle scuole superiori, scrive da sempre storie di fantascienza. I suoi racconti sono stati premiati in molti concorsi letterari (fra cui il Trofeo RiLL, il premio Alien e il premio Robot; inoltre, con il romanzo “Hakkakei” si è classificato al secondo posto al premio Urania Mondadori nel 2012 e al Premio Odissea nel 2014).

Sono storie che parlano di futuro, un futuro che spesso è oscuro e in cui nessuno si augurerebbe di vivere. Ed è un futuro prossimo, sia perché molti racconti sono ambientati in Italie alternative o futuribili sia perché toccano temi di attualità (la sovrappopolazione, la diffusione di epidemie, la Rete e la disponibilità di informazioni… persino il sistema pensionistico!).
Ancora una volta, la fantascienza si dimostra il genere principe nell’esprimere, proiettandole nel futuro, le paure e le inquietudini del giorno d’oggi. Non a caso, in queste storie si sente forte l’eco dei classici, da “1984” di Orwell sino al Cyberpunk, passando per Lem e i fratelli Strugackij.

Come spiega Luigi Rinaldi nell’intervista che chiude il volume: “Mentre quasi tutti discutono dell’Oggi, pochi pensano davvero al Domani. Credo che la cosa peggiore che possa capitare sia trovarsi improvvisamente in un futuro inquietante senza accorgersene, senza sapere come ci si è arrivati. Ti svegli una mattina e scopri che le regole sono cambiate in peggio e che magari il problema sei tu, che ce l’hanno proprio con te. Io cerco di parlare del Domani, di scenari come questi… È anche qualcosa di catartico, legato all’esorcizzare le paure. Anzi, direi che si tratta di inquietudini: sono le risposte alle domande fondamentali, del tipo dove andremo a finire?”.

Inoltre, molti racconti nell’antologia sono (inaspettatamente?) romantici: spesso i protagonisti ricordano o rimpiangono passati o perduti amori, come anche scelte di vita sbagliate e non più modificabili. E questa “memoria nostalgica” avvicina i personaggi ai lettori, genera empatia, dando alle storie un retrogusto dolceamaro, molto umano.

Oscuro Prossimo Venturo propone i racconti di un autore che merita l’attenzione di tutti gli appassionati di fantascienza e delle buone letture: Luigi Rinaldi.

Il libro è disponibile da ottobre 2018 e sarà presentato a Lucca Comics & Games 2018 (31 ottobre – 4 novembre; lo stand RiLL a Lucca Games è il numero CAR 272).

Da novembre 2018 sarà disponibile anche su Amazon e Delos Store.

Fonte: RiLL

@annabenelu

La nuova uscita della serie Mondi Incantati propone tredici racconti: i primi cinque classificati del XXIV Trofeo RiLL (scelti dalla nostra giuria di scrittori, giornalisti, editor, esperti e autori di giochi), i quattro vincitori di SFIDA 2018 e, infine, quattro racconti fantastici premiati nei concorsi letterari esteri con cui il Trofeo RiLL è gemellato (l’Aeon Award Contest, Irlanda; il James White Award, Regno Unito; il premio Visiones, Spagna; la Nova Short-Story Competition, Sud Africa).

Ana nel Campo dei Morti e altri racconti dal Trofeo RiLL e dintorni è già disponibile presso RiLL, al prezzo speciale di 8 euro, spese postali incluse (lo stesso prezzo, ricordiamolo, cui offriamo tutti i precedenti Mondi Incantati).
Inoltre, da metà novembre 2018 il libro sarà ordinabile (al prezzo di 10 euro, più spese postali) su Amazon e Delos Store.

Ovviamente, la nuova antologia Mondi Incantati sarà in vendita anche allo stand RiLL nel padiglione di Lucca Games (viale Carducci, stand numero CAR 272: nella mappa qui linkata cerchiato in blu).

Ecco la classifica finale del XXIV Trofeo RiLL:

Primo Classificato, Vincitore del XXIV Trofeo RiLL
Ana nel Campo dei Morti, di Maurizio Ferrero (Vercelli)
Un racconto post-apocalittico, teso ed efficace. Ben delineata la figura della protagonista, che deve scegliere fra la protezione che il suo piccolo mondo le offre e l’Ignoto, che fa paura ma contemporaneamente la attrae. E il racconto di questo dilemma fa della storia una parabola sulla crescita e il distacco, in cui è facile immedesimarsi.

Secondo Classificato
Mil, di Diego Gnesi Bartolani (Osimo – Ancona)
Un racconto post-apocalittico che contiene qualcosa di magico e indeterminato, un mistero che ruota intorno al personaggio che dà il titolo alla storia e che non si risolve; piuttosto, si scioglie in un ricordo affettuoso, capace di suscitare l’emozione del lettore, se non addirittura commozione per il modo in cui viene rievocato un amore.

Terzo Classificato
F.lli marziani, dal 1947, di Nicola Catellani (Modena)
Un racconto fantastico che… potrebbe anche non esserlo. Scritto con originalità, stile personale e la giusta dose di suspense, ha la magia antica dei racconti rurali, che costruiscono il Mito intorno a una normalità disarmante e disincantata.

Quarto Classificato
Uno, di Riccardo Angelini (Los Angeles – USA)
Un fantasy classico, ben scritto e ironico, un’ironia che evita il senso di deja vu e, anzi, genera una piacevole sensazione di complice familiarità, specie per i lettori avvezzi ai giochi di ruolo di impianto tradizionalmente fantasy.

Quinto Classificato
Madonnina, di Cristiano Montanari (Modena)
Una storia fredda e spietata come la coscienza di un killer, senza alcuna indulgenza verso i personaggi o il lettore. Impianto stilistico asciutto e senza fronzoli, per un racconto livido e originale, che accomuna con lucida coerenza vittime e carnefici.

Tutti gli altri 343 racconti partecipanti sono classificati a pari merito al sesto posto.
Ricevono però una Menzione di Merito per la particolare qualità (della scrittura e/o del soggetto) gli altri cinque testi finalisti:
“Amaltea”, di Valentino Poppi (Bologna)
“Il proprietario”, di Francesco Corigliano (Vibo Valentia)
“L’esercito”, di Marco Lodde (Assemini – Cagliari)
“Struttura Sedici”, di Luigi Rinaldi (Nettuno – Roma)
“Sulla scogliera”, di Diego Gnesi Bartolani (Osimo – Ancona)
(potete leggere i cinque racconti che hanno ricevuto la Menzione di Merito – insieme ai primi cinque classificati – nell’e-book Aspettando Mondi Incantati 2018, disponibile da qualche settimana nel Kindle Store di Amazon)

Fonte: RiLL

@annabenelu

Il libro è stato edito dalla casa editrice milanese bookabook, fondata nel 2014 da due giovani imprenditori, Tommaso Greco ed Emanuela Furiosi e che ha saputo subito farsi notare nell’ambiente della narrativa italiana grazie al rapido successo di alcuni testi prodotti, come “Papà, Van Basten e altri supereroi” di Edoardo Maturo.

“Colpo di stato su un asteroide” è un romanzo fantastico ambientato in un futuro immaginario. Tataka, giovane e idealista imperatore di un piccolo asteroide, si trova in grosse difficoltà. È insicuro, ingenuo e nasconde anche un segreto che non vuole confessare a nessuno. Il malvagio Garka, creatura bellissima che si rende volutamente deforme per incutere terrore, ne approfitta: tramite la famigerata Centrale Troll, una struttura che permette di controllare i commenti su Internet, e con l’aiuto di alcuni robot di sua invenzione, riesce a prendere il potere.

“Colpo di stato su un asteroide” è una storia in cui si intrecciano piccole e grandi lotte, personaggi meschini e generosi, mai completamente buoni o completamente cattivi. Brinchi ha creato così un mondo pieno di contraddizioni e, in fondo, non troppo diverso dal nostro, in cui i lettori riconosceranno senza dubbio tante sfumature presenti anche qui sulla Terra.

Il libro è stato pubblicato al termine di un’originale procedura editoriale: i libri di bookabook vengono tutti pubblicati attraverso campagne di crowdfunding. Ciò significa che i libri prima di uscire devono passare attraverso la selezione e la scelta dei lettori: il testo arriva in libreria solo se ottiene il parere favorevole di un grosso numero di persone, che si impegnano a prenotare una copia. I sostenitori del libro poi seguono le varie fasi di pubblicazione e vengono informati di tutti i passaggi che fa il testo prima di approdare in libreria. L’editing, la correzione del testo, la scelta della copertina e così via. Intorno a “Colpo di stato su un asteroide” si è così radunato un gruppo di lettori appassionati che ha atteso con pazienza l’uscita del romanzo e ne ha accolto con gioia l’ultimo grande passo con l’arrivo in libreria. A fine giugno il libro è stato presente negli stand de “La lunga notte dei lettori”, una manifestazione letteraria che si è svolta a Milano con la partecipazione degli attori de “Il terzo segreto di satira”.

Il romanzo è disponibile in tutte le librerie oppure nei principali store online.

Fonte: ufficio stampa

@annabenelu

Nel corso del seminario, una quindicina di persone hanno creato insieme all’autore dei romanzi sull’Ammiraglio Thrawn e di diverse serie fantasy (come “Dragonback”, “Cobra” e “Conquerors’ Trilogy”) una storia e i suoi possibili sviluppi, dimostrando come il lavoro di tessitura della narrazione possa essere stimolato attraverso le giuste domande ma soprattutto dal contributo di diversi punti di vista, che possono cogliere i tanti sviluppi possibili.
Lo stesso Zahn ha raccontato infatti che, specie per le prime volte in cui si struttura una storia, può essere molto utile una chiacchierata con un gruppo di amici (la propria compagnia di gioco???), poiché questi assumono naturalmente un punto di vista diverso dall’autore sulle vicende. Col tempo si prende la mano… e le domande interessanti impariamo anche a farcele da soli.

E come siamo partiti? Ma dal personaggio principale!
Timothy Zahn, nato a Chicago nel 1951 e che attualmente è al lavoro sulle novellizzazioni dei videogiochi “Warcraft” e “Stracraft”, ha cominciato prima di tutto con la scelta del sesso, e poi dell’età del personaggio principale della storia.

È sposato, ha studiato, che mestiere fa? I suoi genitori sono vivi? E che mestiere fanno o facevano? Ha una relazione?
Tutte queste domande sono dei bivi. Se volete un personaggio di 15 o 45 anni, si può fare. “Ma questo determinerà le prossime scelte” ha chiarito ai presenti, grazie alla traduzione di Anna Aglietti. “È importante focalizzare la storia dei genitori e della classe sociale di appartenenza, perché una storia è fatta di persone, che danno dinamismo alle vicende.”
(nella foto accanto, Timothy Zahn e l’interprete Anna Aglietti, colti in un momento del seminario; foto di Anna Benedetto, NdR)

Ha degli amici? È riservato o espansivo?
Il personaggio cresce attraverso le scelte fatte.
“Man mano che mettiamo insieme i pezzi, che poi sono le risposte a queste domande, vediamo come interagiscono fra loro. Possiamo pensare che i genitori del nostro personaggio abbiano degli obiettivi per il figlio/a in base alle proprie esperienze.”

Dopo aver scelto, per alzata di mano, un personaggio femminile di 25 anni, studentessa di Psicologia, riservata, senza fratelli né sorelle ma con i genitori ancora vivi, sono emerse le differenze su cosa significhi, oggi in Italia, studiare Psicologia, e invece cosa significhi negli Stati Uniti, dove gli sbocchi lavorativi per una simile professione sono ben diversi. Ecco quindi che emerge in modo chiaro anche il ruolo del background culturale, sia di chi scrive, sia di chi legge.

Un giorno accade qualcosa di strano…
Ogni storia che sia una storia prevede questo “un bel giorno…”
Ma come scegliere quel qualcosa? Dal momento che siamo a un workshop di narrativa fantastica, la scelta è di sviluppare la storia in questa direzione.
“È importante – precisa Zahn – limitare il potere di un personaggio. Se per esempio il potere che scelgo è la lettura delle menti, devo decidere in quale condizione si attiva”.
E poi: “Nel mondo reale ci sono diversi modi di vedere un potere: politica, ricchezza, celebrità… e ciascuno ha degli svantaggi. In politica ci può essere un’opposizione, nella ricchezza la sfiducia o qualcuno che ce l’ha con te, nella fama l’assenza di privacy. Nel fantasy, la magia corrisponde a questi poteri. Quindi quali possono essere i lati negativi dell’utilizzarla? Ad esempio: lanciare un incantesimo toglie anni di vita. Come potrebbe il personaggio risolvere questo problema? Se il costo fosse dimenticare ciò che ha fatto, potrebbe avere un aiutante o filmarsi mentre lo fa… Sono scelte importanti, che ricadono sul protagonista. Ma chi deve prendere le decisioni più importanti in una storia è il protagonista. Sam Gangee, ne Il Signore degli Anelli, in questo senso è protagonista anche più di Frodo. Il lettore deve comunque conoscere i limiti del potere, e la cosa migliore è dargli queste informazioni in piccole dosi.”

Cosa accade invece se parliamo di invenzioni ad hoc?
“In generale – spiega Zahn – quando introduci una nuova pozione o una nuova invenzione, il lettore ci legge una scelta di convenienza narrativa, che mina la credibilità, la verosimiglianza interna della storia. Anche perché una nuova invenzione comporta molti dati di fondo importanti: chi la possiede, chi l’ha inventata, chi ne ha il controllo? Se si trattasse di una nuova tecnologia, in quale fase di sviluppo e diffusione si trova? Quali strati sociali possono accedervi? Quali controindicazioni ha? E così via…”

Per iniziare a sviluppare la storia è fondamentale creare non più di 4/5 personaggi di contorno, che stanno al fianco della protagonista.
Chi sono? Che preparazione hanno? In che relazione sono con lei?
“È molto difficile trovare qualcosa di utile da far fare a ciascuno, ai fini della storia. Così, se proseguissimo con l’idea della nuova invenzione, magari in ambito energetico, potremmo incaricare i personaggi di rappresentare le varie forze e i vari punti di vista che si incontrano e scontrano sull’invenzione. Ad esempio, uno potrebbe aver lavorato all’invenzione, un altro potrebbe sostenere il punto di vista politico, un altro ancora conoscere gli impatti a livello medico. La storia potrebbe iniziare con uno scienziato che fa una scoperta, proseguire con un ingegnere che accetta di produrla ma necessita di materiali; il terzo potrebbe fornirli e con il quarto allestire il laboratorio. Abbiamo qui già due problemi morali: l’invenzione è di proprietà dell’industria o del governo? È cara o a buon mercato? Magari l’ingegnere, che lavora per il governo, ha invece altri progetti. Questa scoperta genera molto potere e di solito i governi, i capitani d’azienda e i miliardari non amano cedere il proprio potere ad altri. Nel corso della storia potremmo seguire una famiglia che non ha elettricità e affronta diversi problemi (di salute, economici ecc.), per mettere così in evidenza l’importanza dell’invenzione che, nella trama principale, è oggetto dei vari interessi. Magari la famiglia vive in un’isola, in una piccola comunità. Potrebbe essere bello se alla fine ottenesse il prototipo”.

E per concludere: il finale.
“Puoi saperlo già all’inizio, ma non tutti lavorano così: decidono mentre scrivono. È fondamentale che la scelta che porrà fine alla vicenda sia credibile e coerente. Meglio se la fa il protagonista.”

Domande, domande, domande…
Ma quella principale è: siete pronti per scrivere la vostra storia?

@annabenelu
Pubblicato su RiLL febbraio 2018