Quello che si apre nello storico palazzo lucchese, quindi, non è solo un momento interessante dal punto di vista culturale, ma è anche un vero e proprio viaggio nel tempo: dal fumetto western di Lucky Luke, alla Milano di Valentina e di Crepax, fino alle tavole di grande contemporaneità di Tillie Walden, voce della GenZ, passando per le visioni del concept artist Daniel Dociu, le mostre vogliono rendere omaggio ai grandi del fumetto.

Ma vediamo nel dettaglio le mostre di Palazzo Guinigi.

LUCCA LEGACY, A COMICS & GAMES STORY
Pensata per celebrare i suoi sessant’anni, Lucca Legacy, a Comics & Games story – La Mostra è il progetto espositivo inedito, realizzato da Lucca Crea in collaborazione con POLI.design, centro per formazione post-laurea fondato dal Politecnico di Milano, che racconta il Festival non come un archivio da consultare, ma come un organismo vivo da attraversare, modificare e, in parte, scrivere insieme ai VisitAutori. Il secondo piano di Palazzo Guinigi verrà trasformato in una piattaforma culturale permanente, dotata di dispositivi allestitivi adattivi pensati fin dall’origine per evolvere nel tempo. I VisitAutori infatti non si limiteranno a osservare: come accade nei giochi legacy, potranno intervenire fisicamente sulla mostra, lasciando un segno che resterà nel tempo e modificandola, così da contribuire essi stessi a lasciare tracce. È un’esperienza interattiva costruita per raccontare una storia collettiva che è, insieme, passato e futuro.
La partnership con POLI.design, riconosciuto tra i vertici delle classifiche internazionali nell’area Art & Design, unisce la visione, il metodo e il prestigio internazionale del centro milanese alla materia viva della manifestazione lucchese, per dare forma a uno spazio che non è semplicemente una mostra celebrativa, ma un vero e proprio dispositivo culturale capace di rigenerarsi nel cuore della città di Lucca.
Ad accompagnare il pubblico tra i tre livelli concettuali e i nove ambienti in cui si articola la mostra sono Luke e Clea, le due mascotte create dal disegnatore Sergio Algozzino: l’estrosa e indomita Clea e l’introverso e riflessivo Luke guidano i visitatori tra misteri, scoperte e sorprese, offrendo due chiavi di lettura complementari della stessa esperienza. Tra musica e vinili, schermi LED, macchine del tempo, nastri trasportatori, menu di giochi e fumetti e alberi con foglie speciali, i visitatori saranno coinvolti, sorpresi, emozionati e diventeranno parte dell’exhibition, dove potranno tornare e ricominciare la visita in modo completamente diverso. 
Questa mostra ci accompagnerà anche per tutto il 2027 e terminerà il 30 settembre del prossimo anno.

PIÙ VELOCE DELLA SUA OMBRA: 80 ANNI DI LUCKY LUKE (a cura di Mauro Bruni e Famiglia Morris)         
Nel 1946, sulle pagine della rivista Spirou, faceva il suo esordio un personaggio destinato a segnare la storia della bande dessinée: Lucky Luke, il pistolero infallibile capace di sparare «più veloce della sua stessa ombra». A ottant’anni da quel debutto, Lucca Comics & Games rende omaggio alla leggendaria creatura ideata dal genio grafico e narrativo di Morris, che capovolse con ironia il mito del western creando un nuovo filone narrativo che da lì in poi avrebbe conquistato l’Europa, diventando fonte di ispirazione inesauribile per il fumetto, il cinema e la letteratura: il “western comico”.
Dietro lo pseudonimo di Morris risiede la figura di Maurice de Bévère (1923–2001), maestro del fumetto franco-belga e tra i padri fondatori della cosiddetta Scuola di Marcinelle. Affascinato fin dalla giovinezza dal cinema americano e dalla mitologia della Frontiera, Morris dedicò l’intera carriera alla costruzione e al perfezionamento dell’universo di Lucky Luke. La svolta narrativa della serie arrivò a metà degli anni Cinquanta con l’inizio del lungo sodalizio artistico con lo sceneggiatore René Goscinny: una collaborazione ventennale che affinò i meccanismi della parodia western, elevando l’opera a capolavoro della letteratura disegnata e a fenomeno di costume internazionale.
Grazie a una selezione di opere e tavole originali e copertine d’epoca provenienti dagli archivi storici dell’autore, l’esposizione propone una rilettura filologica del genere western. L’allestimento a Palazzo Guinigi accompagna i visitatori all’interno di una scenografia prettamente western, popolata dai tipi umani caratteristici: sceriffi, fuorilegge, indiani, becchini e ballerine di saloon. Un itinerario che celebra il valore artistico e documentale dell’opera di Morris, fondamentale punto di riferimento per l’evoluzione del fumetto umoristico europeo.

TILLIE WALDEN: TIME CAPSULE (a cura di Michele Foschini e Mara Famularo)
Voce della Generazione Z, la fumettista americana Tillie Walden si è distinta nel panorama internazionale per la maturità con cui affronta i temi del racconto di formazione, l’inventiva con cui esplora le potenzialità del linguaggio del fumetto e la sensibilità con cui racconta storie delicate e intimiste.
Classe 1996, nel 2018 diventa una delle più giovani vincitrici di un premio Eisner con Spinning (First Second, in italiano Trottole), un memoir incentrato sul mondo del pattinaggio e sulla ricerca della propria identità. Nel 2020 con Mi stai ascoltando? (BAO Publishing) vince un altro Eisner nella categoria miglior graphic novel. Con la trilogia young adult Clementine, spin off di The Walking Dead (saldaPress), nel 2024 è stata inserita nella selezione dei Lucca Comics Awards. A questi lavori si aggiunge il nuovo volume Charity & Sylvia (BAO Publishing), un graphic novel tra fiction e storia che racconta l’amore tra due donne nell’America del XIX secolo, progetto nato nell’ambito dell’incarico dell’autrice come Cartoonist Laureate del Vermont. Nel 2026 Tillie Walden festeggia trent’anni di età e undici di carriera.
La mostra Time Capsule, a cura di Michele Foschini e Mara Famularo, racconta la crescita artistica dell’autrice dal suo debutto ai suoi titoli più recenti in un percorso che comprende circa novanta opere, tra cui più della metà disegni e tavole originali tratte dai suoi graphic novel più famosi. Se da una parte l’esposizione testimonia come Walden sia rimasta coerente nel considerare il fumetto uno spazio in cui la soggettività modella la realtà, dall’altra evidenzia come sia riuscita a creare storie capaci di spostare l’asticella sempre un po’ più in alto ed evocare mondi nei quali chi legge può smarrirsi per poi ritrovarsi.

VALENTINA: TRE DECENNI DI MILANO NELLO SGUARDO DI UN’ICONA (a cura di Archivio Crepax e Lucca Comics & Games)
Valentina Rosselli, per tutti solo Valentina, è la creazione più famosa di Guido Crepax, creata nel 1965 e invecchiata di pari passo al suo autore e ai lettori (caso quasi unico nei fumetti, Valentina vive “in tempo reale”) fino al 2003, anno in cui la morte di Crepax ha messo fine alle sue avventure. Fra i fumetti italiani più famosi di tutti i tempi, Valentina è un personalissimo mix di realismo (la Valentina fotografa di moda a Milano), surrealismo (le avventure oniriche ricchissime di riferimenti psicoanalitici), raffinato erotismo (numerose sono le scene in cui la vediamo senza veli) e amore per la cultura e Crepax usava il suo personaggio per intessere un dialogo fittissimo con i più disparati ambiti culturali: cinema, moda, arte contemporanea, fotografia, letteratura, musica, ovviamente fumetto. Se allora Valentina era parte in causa di un vivace dialogo culturale, oggi è un’incredibile capsula del tempo, capace di restituire uno spaccato, forse il più completo e sfaccettato possibile, di un periodo storico talmente ricco che un confronto con l’oggi rischia di risultare impietoso. Attraverso un’accurata selezione di tavole, quasi tutte mai viste dal vivo in occasioni recenti, la mostra si propone di restituire il respiro degli anni ’60 e ’70 a Milano, uno spazio e un tempo che, nelle tavole di Crepax e nello sguardo di Valentina, trovano la più illuminante delle rappresentazioni. A impreziosire il percorso i ricordi dei figli di Crepax, letteralmente cresciuti con Valentina, somigliantissima alla moglie Luisa e vero alter ego dell’autore. Come scrive Paolo Bacilieri nel suo testo a corredo della mostra, Valentina e Crepax intessono una vera e propria «biografia incrociata, speculare, in cui Crepax inventa la vita di Valentina e la femminista, la fotografa di fashion, la donna, la madre di Mattia, l’eroina Valentina, racconta la vita di un borghese rivoluzionario, di un timido, geniale architetto milanese vissuto nella seconda metà del Novecento, di uno dei più grandi Autori del Fumetto mondiale, Guido Crepax».

DANIEL DOCIU: MODELLI PRIMORDIALI DI MONDI FUTURI (a cura di: Roberto Irace)
Protagonista della mostra curata da Roberto Irace è l’orizzonte visionario di Daniel Dociu, tra i più influenti concept artist e art director della scena mondiale dell’entertainment digitale.
Dopo aver plasmato l’immaginario visivo di franchise leggendari come Guild Wars, Halo, Half-Life 2 e Age of Empires, Dociu si spoglia qui dei vincoli delle grandi produzioni per svelare la sua dimensione più intima e autoriale. La mostra propone un viaggio inedito attraverso illustrazioni personali, copertine e altro a tema sci-fi, rivelando la cifra più pura e svincolata del suo talento.
Al centro del percorso espositivo emerge il concetto di “Archetopie”: la capacità unica di Dociu di fondere forme ancestrali e monumentali con infrastrutture tecnologiche al limite del possibile. Le sue opere non descrivono semplici scenari di fantasia, ma veri e propri modelli primordiali di mondi futuri — architetture megalitiche, metropoli stratificate e spazi sospesi, terrificanti e gigantesche città kaijū, dove l’antico e l’avveniristico convivono. Un’occasione irripetibile per esplorare il lato privato e visionario di un maestro della fantascienza contemporanea.

Le esposizioni di Palazzo Guinigi saranno visitabili con ingresso libero, da martedì a sabato dalle 15 alle 19 e la domenica dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 19 (lunedì chiuso); durante i giorni del festival – dal 28 ottobre al 1° novembre 2026 – l’orario sarà invece quello della manifestazione (9-19).

Tra gli appuntamenti più originali spicca la sfida organizzata da Mirage Comics, che celebra anche i vent’anni dalla vittoria dell’Italia ai Mondiali di calcio del 2006. Il 29 ottobre l’Auditorium San Romano ospiterà un insolito “Italia-Resto del Mondo”: undici autori italiani sfideranno undici colleghi internazionali nella realizzazione dal vivo di due storie a fumetti, basate su sceneggiature originali di Brian Michael Bendis e Roberto Recchioni. Tra i primi nomi annunciati figurano Alex Maleev e Sara Pichelli, mentre la telecronaca sarà affidata a Marco Civoli, storica voce Rai della finale di Berlino.

Nuovi linguaggi saranno protagonisti anche con Mario Moroni, autore del podcast Il Caffettino, che presenterà Achille & KiPI – I Disconnessi di m1RC, progetto che porta per la prima volta in Italia un podcast a evolversi in graphic novel. Un’opera nata insieme alla propria community, che ha già iniziato a seguirne lo sviluppo attraverso Kickstarter e che troverà a Lucca il suo debutto ufficiale.

Spazio anche ai videogiochi indipendenti con Wonderful Neoran Valley, il titolo sviluppato da Nara Studio che, grazie a una raccolta fondi superiore al milione di dollari, è diventato il videogioco italiano di maggior successo nella storia di Kickstarter. A Lucca saranno organizzati incontri con il team guidato dal content creator Cydonia, oltre ad altre iniziative che saranno annunciate nei prossimi mesi.

Con eventi che uniscono fumetto, videogiochi, creator economy e partecipazione dal basso, Lucca Comics & Games 2026 conferma la volontà di mettere la propria community al centro dell’esperienza del festival.

Prosegue intanto la vendita dei biglietti Early Bird, disponibili fino al 24 luglio, salvo esaurimento. La biglietteria ordinaria aprirà invece il 1° settembre.

Pokémon compie 30 anni

Tra i protagonisti più attesi ci sarà sicuramente Pokémon, che festeggerà il trentesimo anniversario con un ricco programma di iniziative curate da The Pokémon Company.

Per l’occasione il Pokémon Play Lab si trasferirà nella rinnovata Palestra Bacchettoni, trasformata in uno spazio dedicato agli aspiranti Allenatori. Laboratori, prodotti in edizione limitata, una mostra di pezzi esclusivi e incontri con i Pokémon più amati accompagneranno una celebrazione che rappresenta solo l’inizio della “Road to Lucca”, un percorso che porterà al festival attraverso ulteriori iniziative dedicate alla community.

Gli 80 anni di Lucky Luke

Tra gli anniversari più prestigiosi spicca quello di Lucky Luke, il cowboy creato da Morris che debuttò nel 1946 sulle pagine del Journal de Spirou.

Per celebrare gli ottant’anni del personaggio, Palazzo Guinigi ospiterà una mostra con tavole originali e copertine storiche provenienti dagli archivi dell’autore. Un percorso che ripercorrerà l’universo del celebre pistolero “più veloce della sua ombra”, insieme a Jolly Jumper, Rantanplan, i fratelli Dalton e ai tanti personaggi che hanno reso celebre il western ironico inventato da Morris.

Le celebrazioni proseguiranno anche in libreria grazie a Sergio Bonelli Editore, che presenterà un’avventura inedita di Lucky Luke realizzata da Marco Nucci e Giorgio Cavazzano, disponibile proprio a partire da Lucca Comics & Games 2026.

I vent’anni di “Tutto è possibile” dei Finley

Spazio anche alla musica con il ritorno dei Finley, protagonisti del concerto di venerdì 30 ottobre sul palco di Piazzale Verdi.

La band celebrerà i vent’anni di “Tutto è possibile”, il disco d’esordio che ha segnato un’intera generazione e che ha conquistato il doppio disco di platino con oltre 160 mila copie vendute. Pedro, Ka, Dani e Ivan porteranno a Lucca uno spettacolo costruito sui grandi successi della loro carriera e sull’energia che da sempre caratterizza i loro concerti.

Un party per i 60 anni del festival

Anche il compleanno di Lucca Comics & Games sarà celebrato con un evento speciale. Sabato 31 ottobre il Foro Boario ospiterà Blaster, il party che unisce musica dal vivo, clubbing e cultura nerd.

L’appuntamento, dedicato alle sonorità rock, punk, metal ed elettroniche, rappresenterà uno dei momenti centrali delle celebrazioni del sessantesimo anniversario della manifestazione, con una serata pensata per coinvolgere la community in perfetto spirito Legacy.

Tra anniversari storici, grandi mostre, concerti ed eventi speciali, Lucca Comics & Games 2026 si prepara così a trasformare il proprio sessantesimo compleanno in una celebrazione della memoria della cultura pop, guardando allo stesso tempo alle nuove generazioni di appassionati.

Intanto prosegue la vendita dei biglietti Early Bird, disponibili a prezzo ridotto fino al 24 luglio, salvo esaurimento del contingente previsto. La biglietteria ordinaria aprirà invece il 1° settembre, con la vendita dei biglietti giornalieri e delle diverse tipologie di abbonamento.

Il link per acquistare i bigliletti: https://luccacomicsandgames.ticketone.it/

Il Giardino degli Osservanti ospiterà un nuovo padiglione dedicato al mondo Collectible, pensato per accogliere alcuni dei principali protagonisti internazionali del settore e offrire un punto di riferimento agli appassionati di figure, statue e oggetti da collezione.

Tra le novità più attese c’è il debutto di POP MART, leader mondiale dei designer collectibles, che porterà per la prima volta a Lucca i suoi personaggi più celebri, da THE MONSTERS a SKULLPANDA, passando per MOLLY, DIMOO, HIRONO e CRYBABY, con esperienze esclusive pensate per il pubblico del festival.

Grande attenzione anche ai giochi di carte collezionabili. In piazza Santa Maria sorgerà un padiglione interamente dedicato ai Bandai Card Games, con spazi riservati a ONE PIECE Card Game, Dragon Ball Super Card Game Fusion World, Gundam Card Game, Digimon Card Game e altri titoli della casa giapponese. Il festival ospiterà inoltre la prima presentazione italiana del nuovo Naruto Card Game, atteso sul mercato nel 2027.

Per gli appassionati di tavole originali arriverà inoltre Scott’s Collectables, una delle realtà internazionali più importanti nella promozione degli artisti del fumetto. L’Oratorio di San Giuseppe ospiterà una vera artist alley con firme italiane e internazionali, tra cui Martin Simmonds e Marco Checchetto, offrendo al pubblico la possibilità di incontrare gli autori, acquistare opere originali e conoscere il loro lavoro da vicino.

Anche attraverso il collezionismo, Lucca Comics & Games continua così ad ampliare i linguaggi della cultura pop, offrendo agli appassionati nuovi spazi dedicati all’incontro tra creatori, opere e pubblico.

Prosegue intanto la vendita dei biglietti Early Bird, disponibili fino al 24 luglio, salvo esaurimento. La biglietteria ordinaria aprirà il 1° settembre.

Pubblicato da Rizzoli Lizard e in uscita il 15 settembre, il volume prende spunto da un episodio poco conosciuto ma sorprendente della biografia dell’Eroe dei Due Mondi: il viaggio compiuto da Giuseppe Garibaldi in Gran Bretagna nel 1864. Invitato da circoli progressisti britannici, Garibaldi fu accolto come una vera celebrità internazionale, capace di attirare folle entusiaste, generare un intenso commercio di souvenir e catalizzare l’attenzione di figure come Charles Dickens, Karl Marx, Friedrich Engels e della stessa regina Vittoria.

È proprio questo episodio storico a diventare il cuore del racconto a fumetti. Barbero e Savelli ricostruiscono la straordinaria “Garibaldi-mania” che investì Londra, mentre le tavole di Iris Biasio danno forma a un protagonista inedito, raccontato come una figura carismatica, fuori misura e capace di conquistare un’intera nazione. Più che una semplice biografia, il volume si presenta come un affondo nella storia del Risorgimento attraverso gli strumenti della narrazione grafica.

Per Barbero si tratta di un debutto assoluto nel mondo del fumetto. Storico, divulgatore e autore di bestseller, negli ultimi anni è diventato uno dei volti più popolari della divulgazione italiana grazie alle conferenze e ai podcast che hanno avvicinato un pubblico sempre più ampio alla storia. Lucca Comics & Games ospiterà quindi la prima presentazione pubblica di questo nuovo progetto editoriale, accompagnato dai coautori Davide Savelli e Iris Biasio.

Anche la scelta di Iris Biasio assume un significato particolare. Fumettista e illustratrice tra le nuove voci più interessanti del panorama italiano, vincitrice del Gran Guinigi come Miglior Esordiente a Lucca Comics & Games nel 2022, Biasio è stata scelta per tradurre in immagini un episodio storico tanto spettacolare quanto poco noto, confermando il dialogo sempre più stretto tra divulgazione storica e linguaggio del fumetto.

Prosegue intanto la vendita dei biglietti Early Bird, disponibili fino al 24 luglio, salvo esaurimento della disponibilità prevista. La biglietteria ordinaria aprirà invece il 1° settembre, con la vendita dei biglietti giornalieri e delle diverse tipologie di abbonamento.

Il nome di punta è quello di Frank Miller, autentica leggenda del fumetto mondiale. Inserito nella Will Eisner Award Hall of Fame e premiato nel 2023 con lo Yellow Kid Maestro del Fumetto, Miller sarà presente per tutta la durata del festival grazie alla collaborazione con Panini Comics. Il suo ritorno assume un significato particolare proprio nell’anno del sessantesimo anniversario di Lucca Comics & Games: nel 2026 ricorrono infatti anche i quarant’anni di due opere che hanno rivoluzionato il fumetto americano, Batman: Il ritorno del Cavaliere Oscuro (The Dark Knight Returns) e Daredevil: Rinascita (Born Again), ancora oggi considerate pietre miliari del genere.

Tra i ritorni più attesi figura anche quello di Peach Momoko, una delle illustratrici e fumettiste più apprezzate della scena internazionale. L’autrice giapponese, capace di reinterpretare l’universo Marvel attraverso la propria sensibilità artistica e il patrimonio della tradizione nipponica con il cosiddetto “Momoko-verse”, sarà nuovamente ospite del festival con Panini Comics. Oltre agli incontri con il pubblico, firmacopie e panel, sarà protagonista anche di un progetto speciale che gli organizzatori annunceranno nei prossimi mesi.

Torna a Lucca anche Paco Roca, tra i più importanti autori del fumetto europeo contemporaneo. Vincitore dello Yellow Kid come Autore dell’anno nel 2022 e già premiato con il Gran Guinigi nel 2008, il maestro spagnolo ha conquistato lettori e critica con opere come Rughe, capace di affrontare con straordinaria sensibilità temi come memoria, affetti e trascorrere del tempo. Sarà presente dal 28 ottobre al 1° novembre insieme a Tunué, editore italiano delle sue opere.

Il pubblico ritroverà inoltre Marko Djurdjevic, artista e concept designer di fama internazionale, che porterà nuovamente a Lucca Orken, il progetto fantasy sviluppato con lo studio SIXMOREVODKA e presentato per la prima volta proprio durante il festival nel 2017. Un universo narrativo che continua a espandersi attraverso artbook, illustrazione e racconto epico, coinvolgendo anche artisti italiani come Gigi Cavenago e Matteo Scalera.

Il ritorno riguarda anche la musica. Dopo aver accompagnato l’infanzia di intere generazioni con le sigle dei grandi anime degli anni Ottanta e Novanta, I Cavalieri del Re saliranno nuovamente sui palchi di Lucca Comics & Games. Il gruppo sarà protagonista di due appuntamenti: una speciale anteprima in piazzale Verdi giovedì 29 ottobre e il concerto al Teatro del Giglio Giacomo Puccini venerdì 30 ottobre, riportando dal vivo brani entrati nell’immaginario collettivo come L’Uomo Tigre, Lady Oscar, Yattaman, Ransie la Strega, Gigi la Trottola e Devilman.

Tra grandi maestri del fumetto, autori amatissimi e musiche che hanno segnato più di una generazione, Lucca Comics & Games 2026 conferma così la volontà di celebrare il proprio sessantesimo anniversario anche attraverso il ritorno di protagonisti che hanno contribuito a costruire il legame speciale tra il festival e la sua community.

Prosegue intanto la vendita dei biglietti Early Bird, disponibili a prezzo ridotto fino al 24 luglio, salvo esaurimento della disponibilità prevista. La biglietteria ordinaria aprirà invece il 1° settembre, con la vendita dei biglietti giornalieri e delle diverse tipologie di abbonamento.

Tra gli ospiti più attesi c’è senza dubbio Jonathan Hickman, uno degli sceneggiatori che più hanno influenzato il fumetto supereroistico degli ultimi vent’anni. Autore di cicli destinati a lasciare il segno su Fantastic Four, Avengers e X-Men, oltre che dell’evento Secret Wars, Hickman arriverà a Lucca in collaborazione con Panini Comics. La sua capacità di costruire universi narrativi complessi e innovativi lo ha reso una delle firme più autorevoli della Marvel contemporanea.

Grande attesa anche per la prima visita in Italia della compositrice Yōko Kanno, autentica leggenda della musica per anime e videogiochi. Il suo nome è indissolubilmente legato a colonne sonore entrate nella storia come Cowboy Bebop, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, Macross Frontier e Genesis of Aquarion. La sua presenza a Lucca sarà seguita, il 3 novembre al Teatro Nazionale di Milano, dall’anteprima europea del progetto pianistico Piano Me, uno degli eventi musicali più attesi dell’autunno.

Il mondo dei videogiochi sarà rappresentato da alcuni dei nomi che hanno contribuito a scriverne la storia. Ospite d’onore sarà Yoshinori Kitase, producer della serie Final Fantasy VII Remake e director dello storico Final Fantasy VII, che entrerà nella Lucca Walk of Fame per il suo contributo all’industria videoludica.

Accanto a lui arriverà anche Hideki Kamiya, autore di capolavori come Resident Evil 2, Devil May Cry, Ōkami, Bayonetta e The Wonderful 101. Dopo aver lasciato un’impronta indelebile in Capcom, Clover Studio e PlatinumGames, oggi guida il nuovo studio CLOVERS, impegnato nello sviluppo del sequel di Ōkami, uno dei progetti più attesi dalla community internazionale.

Sempre dal mondo del gaming arriveranno anche Stephen Bliss, l’artista che ha definito l’immaginario visivo della serie Grand Theft Auto, Daniel Dociu, tra i più influenti concept artist dell’industria grazie al suo lavoro su Guild Wars, e Noah Falstein, tra i pionieri di Lucasfilm Games e protagonista dell’epoca d’oro delle avventure grafiche firmate LucasArts.

Sul fronte manga, Lucca Comics & Games ospiterà per la prima volta in Italia Tōru Fujisawa, il creatore di G.T.O. – Great Teacher Onizuka, una delle serie più amate degli anni Novanta e Duemila. Attraverso le vicende dell’irriverente professore Eikichi Onizuka, Fujisawa ha saputo raccontare con ironia temi ancora attuali come il bullismo, il rapporto tra studenti e insegnanti e le contraddizioni della società giapponese.

Grande spazio anche al fumetto d’autore internazionale con Tillie Walden, tra le voci più significative della nuova generazione di graphic novelist. Vincitrice di due Premi Eisner e autrice di opere come Trottole e Mi stai ascoltando?, presenterà a Lucca anche il nuovo graphic novel Charity e Sylvia. Per la prima volta in Italia arriverà inoltre Seth, uno dei grandi maestri del fumetto nordamericano contemporaneo, autore di opere come La vita non è male malgrado tutto e Clyde Fans, considerato uno dei capolavori del graphic novel moderno.

Tra gli ospiti internazionali anche la canadese Boum, vincitrice del Premio Eisner 2025 grazie al graphic novel La medusa, e due tra gli illustratori più apprezzati dell’universo fantasy e di Magic: The Gathering: Rebecca Guay, autrice di oltre 150 carte del celebre gioco di carte collezionabili, e Scott M. Fischer, illustratore che ha lavorato anche per Dungeons & Dragons, The Witcher e numerosi fumetti statunitensi.

Anche quest’anno Lucca Comics & Games 2026riesce a trasformare il Festival in un’occasione unica per mettere in contatto il pubblico italiano con alcuni dei protagonisti più influenti della cultura pop contemporanea.

Prosegue intanto la vendita dei biglietti Early Bird, disponibili a prezzo ridotto fino al 24 luglio, salvo esaurimento della disponibilità prevista. La biglietteria ordinaria aprirà invece il 1° settembre, con la vendita dei biglietti giornalieri e delle diverse tipologie di abbonamento.

Il link per acquistare i bigliletti: https://luccacomicsandgames.ticketone.it/

Tra i progetti più originali annunciati dagli organizzatori c’è Luke & Clea – A Quest for Legacy, un pixel game in 8 bit che rende omaggio ai grandi videogiochi degli anni Ottanta e trasforma la storia di Lucca Comics & Games in un’avventura interattiva.

L’idea si inserisce nella tradizione con cui il festival ha celebrato i propri anniversari più significativi. Se il quarantesimo era stato raccontato attraverso il volume I 40 Ruggenti e il cinquantesimo con un cortometraggio d’animazione e una storia a fumetti firmata da Zerocalcare, questa volta il linguaggio scelto è quello del videogioco, uno dei pilastri della manifestazione.

L’avventura porterà i giocatori a esplorare il multiverso di Lucca Comics & Games tra citazioni dei grandi classici arcade, easter egg, personaggi e curiosità. Non mancheranno gli NTSC (“Non Tutti Sanno Che”), piccoli approfondimenti che accompagneranno il pubblico alla scoperta della storia del festival e dei suoi momenti più significativi.

L’obiettivo sarà quello di “salvare” la storia di Lucca Comics & Games, ricomponendo le tante sfaccettature della manifestazione proprio come quelle di un diamante, simbolo scelto per il sessantesimo anniversario. Un progetto che guarda al passato, ma anche al futuro, e che gli organizzatori definiscono come il primo passo di un percorso destinato a svilupparsi negli anni.

Luke & Clea – A Quest for Legacy nasce da un’idea di Emanuele Vietina, Francesco Bonturi e Sergio Algozzino. La direzione e il game design sono affidati a Manuel Macchia, con programmazione e level design di Andrea Tognetti. Sergio Algozzino firma anche visual, concept e sound design, mentre la pixel art è realizzata da Andrea Putortì. I testi, i dialoghi e le quest sono di Teo Benedetti, mentre le musiche sono state sviluppate in collaborazione con il Conservatorio “Luigi Boccherini” di Lucca, attraverso il Master MAI & Games.

Il gioco sarà disponibile dal 24 settembre 2026, una data altamente simbolica: proprio il 24 settembre 1966 prese infatti il via la prima edizione di Lucca Comics & Games. Sarà giocabile tramite app e accompagnerà il pubblico fino all’apertura del festival, quando verrà sbloccato il livello finale.

Lo stesso spirito di Legacy caratterizzerà anche un altro dei progetti celebrativi del sessantesimo anniversario. Il secondo piano dello storico Palazzo Guinigi ospiterà infatti la grande mostra dedicata ai 60 anni di Lucca Comics & Games, realizzata in collaborazione con POLI.design, centro per la formazione post-laurea fondato dal Politecnico di Milano.

L’esposizione sarà concepita come una piattaforma culturale in continua evoluzione, capace di trasformarsi anche grazie al contributo dei visitatori. Proprio come accade nei legacy game, il pubblico potrà lasciare un segno permanente sul percorso espositivo, contribuendo a costruire una memoria collettiva che unisce passato e futuro.

Per questo gli organizzatori hanno già lanciato una prima call to action rivolta alla community: gli appassionati potranno inviare un video nel quale raccontano la loro prima Lucca. Una selezione di questi contributi entrerà a far parte dell’area “My First Lucca”, uno spazio della mostra destinato a rinnovarsi e crescere insieme ai ricordi dei visitatori.

Mentre prende forma il programma della sessantesima edizione, prosegue anche la vendita dei biglietti Early Bird, acquistabili fino al 24 luglio, salvo esaurimento della disponibilità. Dal 1° settembre sarà invece aperta la biglietteria ordinaria con tutte le tipologie di biglietti e abbonamenti.

Il link per acquistare i bigliletti: https://luccacomicsandgames.ticketone.it/, mentre quello per la call-to-action per la mostra è https://bit.ly/4xEfXzQ