Ho avuto modo in passato di vedere alcuni spettacoli del Gruppo Storico, ma stavolta si tratta di partecipare in prima persona, e sono impaziente di iniziare. Sono qui per uno stage sulla scherma gladiatoria, organizzato dal Gruppo Storico Romano per l’associazione di cui faccio parte, Skull & Blades, l’ambizioso progetto del mio maestro di Kali filippino Andrea Rollo.

Il progetto Skull prevede, ogni tre mesi circa, uno stage di alcune ore per apprendere tecniche di combattimento diverse, in contesti non consueti. Partiamo da quanto appreso nel kali, che pratichiamo abitualmente, per misurarci con tecniche, armi e situazioni sempre diverse, con una modalità non-collaborativa. Sono sempre incontri stimolanti, ma stavolta, per un’appassionata di giochi di ruolo come me, si tratta di unire due passioni. Il Gruppo Storico Romano è famoso per la cura dei particolari e l’utilizzo di materiali e strumenti che riproducano quelli antichi. E’ quindi con molte aspettative che mi presento all’incontro.

E non vengo delusa.

La prima parte dell’incontro verte sull’inquadramento storico della figura del gladiatore e delle diverse armi e tecniche di combattimento utilizzate. Viene sfatato qualche mito. I gladiatori si addestravano duramente per anni, erano dei veri atleti, ed era raro che venissero uccisi nell’arena, perché sarebbe stata una perdita economica per la palestra di cui facevano parte. I colpi venivano inflitti sapientemente in maniera da tagliare la pelle in zone non vitali, per far sanguinare molto ma senza lesionare seriamente, il combattimento doveva essere uno spettacolo per allietare il pubblico, non una carneficina. Esattamente come nei moderni sport da combattimento, in cui sono vietati i colpi nei punti vitali. Certo l’incidente poteva capitare, anche considerando che le armi erano vere, seppur senza filo.

Dopo la parte storica, passiamo alla pratica, provando alcune tecniche in coppia direttamente nell’arena. Quando abbiamo preso un po’ di dimestichezza con le armi e i movimenti, ci propongono di vestire i panni di un vero gladiatore. Appena inizio ad indossare le parti dell’armatura, la sensazione è di completo straniamento. Il metallo è freddo e pesante, il cuoio graffia la pelle, le fibbie intralciano i movimenti. Niente a che vedere con le protezioni plastiche imbottite a cui sono abituata, leggere, comode, super protettive. Mi mettono in testa un elmo di metallo di svariati chili, per indossarlo devo ruotare la testa, la spessa grata di metallo non permette di vedere quasi nulla, il peso mi soffoca, il cuoio interno stringe, mi gira la testa, eppure non soffro di claustrofobia e sono abituata al casco integrale della moto. Le tecniche, che senza armatura sembravano tanto facili e veloci, improvvisamente diventano lente e faticose. Lo scudo di legno pesa, la spada di metallo pesa, la paura di prendere un colpo accidentale fa schizzare l’attenzione e consumare più ossigeno. Automaticamente la distanza dall’avversario aumenta, l’arma di metallo non taglia, ma la botta fa male.    

E improvvisamente tutto acquista senso. L’odore del cuoio, i rumori metallici, l’arena intorno a noi, il peso di quello che indosso, ecco, sembra tutto reale. E’ reale!

Sono davvero in un’arena, in un’antica palestra ad allenarmi con i miei compagni.
Quello che indosso è esattamente uguale a quello che veniva indossato allora. E’ bellissimo.
Ho partecipato a tanti larp, ma raramente ho vissuto qualcosa di così realistico.   

E così, in bel pomeriggio freddo di dicembre, anche io vivo i miei 10 minuti di gloria, combatto in un’arena, alzo la spada vittoriosa e vengo acclamata dai compagni, sento in bocca il sapore del sudore e della paura, e mi diverto, mi diverto tanto.

La prossima volta che giocherò a Lex Arcana, sicuramente ripenserò a questa esperienza e sarà tutto più realistico.

Anacostia degli Artigli, giocatrice di ruolo, master di Lex Arcana e molti altri titoli, Rillina, organizza larp e murder parties in varie epoche e ambientazione.

Chi fosse interessato ad approfondire:

Scuola Gladiatori Roma

Gruppo Storico Romano

Skull & Blades

Arte e Gioco è il binomio che racchiude l’essenza della mostra dedicata a Giuseppe Maria Mitelli (1634 – 1718) l’artista e maestro incisore che con le sue opere ha saputo raccontare la cultura popolare tra Seicento e Settecento rivelando debolezze, passioni e inquietudini che appartengono all’umanità di ogni tempo.
Una personalità artistica di assoluto rilievo della quale la Civica Raccolta delle Stampe Achille Bertarelli di Milano detiene un patrimonio consistente. Sono oltre 120 le opere in prestito dal Castello Sforzesco al museo MARV di Gradara (PU) dove resteranno esposte dal 21 settembre al 31 dicembre 2024.

Tra queste figurano alcune delle serie più famose dell’artista bolognese come  “Le Arti per via”, “I mesi”, “Proverbi figurati, “I Vizi Capitali”, Trionfi e Cartazze de “Il gioco del Passatempo” e gran parte dei celebri “33 giochi”. Nei tavolieri di sua invenzione Mitelli ha saputo descrivere, spesso con geniale ironia, vari aspetti dell’umano vivere e sentire; le figure e i motti che compongono le illustrazioni ci restituiscono una lucida e vivida analisi di un mondo che “è per lo più una gabbia di matti” e ci invitano a riflettere su costanti motivi esistenziali.

I giochi del Mitelli si offrono come filo conduttore ideale del percorso espositivo che procede per nuclei tematici:
Una vita in gioco: una selezione di tavolieri ci introduce l’estrosa personalità dell’artista, a partire dal contesto geografico e culturale che ne ha influenzato l’opera;

Sollazzi per la mente: le stravaganze, il gusto per l’inusuale e l’interesse per i giochi di parole, documentati da rebus e indovinelli;
Amorosi inganni: le incisioni selezionate restituiscono una visione critica e severa sul femminile con i pregiudizi e gli stereotipi amplificati dalla produzione a stampa di matrice popolare;
Piazza e bottega: la sezione riservata alle raccolte de “I Proverbi figurati”  e “Le Arti per via”  offre uno spaccato della cultura e della società del tempo capillare e curioso con uno sguardo alla vita in piazza e bottega riprodotta sui tavolieri di gioco;
Tempus fugit: una riflessione continua sui temi della caducità della vita, del trionfo della morte, della vanità dei piaceri mondani;
La gola: una lettura culturale e sociale sulle valenze del cibo, dalla fame alla cuccagna, ricca di spunti di approfondimento;
Guerra e pace: l’incisione come strumento per raccontare l’attualità e condannare la ferocia di ogni genere di conflitto. Al tema della guerra si lega quello altrettanto interessante della rappresentazione dell’Altro, il nemico, all’epoca individuato nella figura del Turco.

Il racconto per immagini è accompagnato da un controcanto costituito da una piccola esposizione di documenti d’archivio, provenienti dal fondo Lettere della Comunità dell’Archivio di Stato di Pesaro che attestano il gioco nel borgo marchigiano di Gradara al tempo del Mitelli: notizie di cronaca e tracce di vita quotidiana di ambito locale.

“Il Gran Gioco del Mondo. Giochi e stravaganze di Giuseppe Maria Mitelli” è una mostra da ammirare e da giocare, in piena armonia con l’identità di Gradara “Città del Gioco” che la ospita: le sale espositive includono postazioni ludiche e contenuti digitali con possibilità di arricchire l’esperienza di visita con incontri di approfondimento, animazioni teatrali, trattenimenti musicali e attività per famiglie che verranno periodicamente proposti nel calendario degli “appuntamenti in mostra”.

Il gran gioco del mondo. Giochi e stravaganze di Giuseppe Maria Mitelli (1634 – 1718) dalla Raccolta delle Stampe del Castello Sforzesco di Milano
a cura di Luca Baroni, Sara Benvenuti, Francesca Volpini
21 settembre 2024 – 31 dicembre 2024

MARV Museo d’Arte Rubini Vesin di Gradara Via Umberto I, 9 Gradara (PU) Marche

Finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU

Organizzazione Comune di Gradara – Gradara Innova – Rete Museale Marche Nord in collaborazione con Comune di Milano, Civica Raccolta delle Stampe “A. Bertarelli”, Castello Sforzesco di Milano, Archivio di Stato di Pesaro Urbino e con il patrocinio di Fondazione Marche Cultura

Giorni e orari di apertura:

dal giovedì alla domenica e festivi 10.00-13.00/15.00 -10.00

biglietti:

intero € 5.00 dai 18 anni;

ridotto € 3.00 da 11 a 17 anni;

gratuito minori di anni 10, cittadini gradaresi e milanesi Info e prenotazioni visite guidate per gruppi e scuole:

tel. 0541964673- 05411301373 cell. e whatsapp 3757493542 – 3311529659

email. info@marvgradara.com | www.marvgradara.com

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I gatti si nascondono qui!

Il nuovo gioco delli animali: tavoliere per gioco di dadi dove compare un una casella un gattino con topo in bocca

Gioco della Pontica assediata da Smaniosi Gatti: gioco con simpatici gatti che assediano una rocca

Pace, pace non più guerra, allegrezza in cielo e in terra: incisione dove compaiono un cane un gatto e un topo che suonano e ballano insieme

Bigo realizzerà un fumetto dedicato a una storia di affido, ma per coinvolgere già da ora grandi, bambine e bambini ha deciso di chiedere al pubblico chi dovrà essere il supereroe speciale, protagonista della storia, tra i tre personaggi creati: Giulio, Sara o Davide?

Nei giorni di LC&G il Centro Affidi sarà presente al Family Palace – al Real Collegio – con uno stand dove sarà possibile votare per scegliere il protagonista della storia. Il voto potrà essere fatto fisicamente attraverso una cartolina oppure online.

Mercoledì 30 ottobre dalle 11 alle 12, Bigo sarà presente allo stand per sketch di disegno.

Le attività del Centro Affidi – Il Centro Affidi Piana di Lucca è un servizio pubblico dedicato alla promozione dell’affido familiare. Nel centro operano assistenti sociali, educatori e psicologi con diversi ruoli e competenze. Le principali attività del centro includono la sensibilizzazione, promozione e diffondere la consapevolezza tra i cittadini riguardo alla tutela dei minori; la raccolta delle disponibilità e candidature da parte di famiglie disponibili con costituzione banca dati; percorsi di conoscenza e formazione per le famiglie candidate; raccolta segnalazioni di bambini e bambine che necessitano di un intervento di affido da parte dei servizi territoriali; abbinamenti bambini e famiglie e supporto durante l’affido. Per informazioni 0583 442026 – 442021 – 334 1121398 – 334 1155494 email: centroaffidi@comune.lucca.it

“Il gatto di Gattaiola – racconta Ilaria Ferrari – è un gatto curioso e giocherellone come tutti i gatti, d’altronde. Lui è particolare, perché è un gatto guida
del portale Gattaiola, Ci accompagnerà nel magico mondo dei giochi di tutti i tipi e lui di giochi se ne intende molto più di noi”.

“Precedentemente, la mascotte di Gattaiola era stata illustrata con l’acquarello e la mia idea è sempre stata le stessa: che fosse un gatto steampunk ma gentile e paradossalmente antico visto che era dipinto a mano”.

“Il team Gattaiola mi ha chiesto di rinnovarlo come anche per il lettering. Dopo mille prove ho pensato il gatto era cresciuto ed evoluto come il portale Gattaiola: l’ho rappresentato questa sempre cyborg – steampunk ma illustrato come se fosse un manga che ci guarda curioso. L’idea di partenza è stata ispirata dal gatto portafortuna giapponese Maneki neko, sì dai, quello che lo trovi in tutti i ristoranti di cucina asiatica! Per il lettering un carattere incisivo e che dia risalto alla illustrazione”

“Ecco, penso che un Gatto steampunk manga Maneki neko sia una ottima mascotte per Gattaiola!!”

Grazie Ilaria! Da tutti i gatti di Gattaiola.it, per il tuo affetto e il tuo lavoro!

10 anni di Gattaiola.it = un sacco di fusa!

Si tratta di un traguardo e un inizio e per questo lo festeggiamo con un tiragraff… ehm un abito nuovo, lanciando tutti i dadi che abbiamo a disposizione. 

Il vestito nuovo lo si deve all’art director Ilaria Ferrari, che ha disegnato questo gatto cyber rosso come sviluppo del precedente gatto meccanico. 

Dietro le quinte del sito, quindi nascosti in qualche armadio a schiacciare un pisolino, abbiamo My Web Idea, e ancora dietro (o sotto l’armadio!) pensate dall’anno 2000 in cui fu acquistato il dominio, NOObit.

In 10 anni siamo state una presenza costante, ma discreta! Abbiamo scritto con le nostre zampe oltre 1000 post. Abbiamo una galleria fotografica e abbiamo fatto una mostra-concorso dedicata a “La stanza profonda” di Vanni Santoni. Ci siamo divertiti.

Siamo media partner di FirenzeGioca. 

Zampett… frequentiamo! convention, festival, fiere, e volentieri pubblichiamo report e foto da chi vuole contribuire, qualche volta recensiamo giochi (soprattutto se possiamo cacciare le pedine sotto i mobili!) e libri gioco (sono comodi).

Spendiamo crediti (e punti sanità mentale) per tenere viva questa nuvola, frequentato questo spazio, denso di cose buone e divertenti, con le luci accese, con il fuoco nel caminetto e l’acqua calda pronta per un buon thè coi biscotti.

Abbiamo un sacco di a-miche e a-mici da ringraziare per tutte quelle volte che ci hanno fatto scoprire qualcosa di bello bello e colorato, e spinto a miagolar… ehm mi-glio-ra-re!, tipo Riccardo A., Walter Menga (Daniele e Luca), ‘Brizio, Emanuele Vietina, St0rM, Angiolillo, il Dursino, la Regina delle Parole, Mirella Micini, Ben Sidoti, Matteo Turini, Panik, Monica de’ Tigrati, Marika, Sara di Zoe, Diana&Bruno, Jacopo, Massi Poggi, Giovanni Russo, Andrea Cominacini, Andrea Marengo, Romina Nesti, Simone Bonaccorso, tutte i giurati e le coordinatori delle giurie gda e gdrda che si sono avvicendate in questi anni, dott. Corfola in particolare. E molti altri esseri animali, da diversi piani dimensionali!

Siamo felici (e facciamo le fusa!) che ci leggiate anche oggi, se lo fate da molti anni, se lo fate da adesso, se lo fate da quando io e Fede scrivevamo da altre parti, con altri strumenti, ma sempre (anche) di quello che ci piaceva leggere e giocare.

Tra le tante testimonianze raccolte sul gioco, dei tanti festival che sono nati e crescenti in Italia, delle amiche e degli amici giocatrici che abbiamo visto diventare professionisti e divulgare la bellezza del gioco, ci piace sempre ricordare che è al tavolo che ci si conosce per davvero, soprattutto se si indossa una maschera per poter raccontare chi siamo. 

Alle amicizie nate intorno al tavolo (da gioco), proseguite tra le nuvole (dei fumetti) e coltivate (grazie alle storie), dedichiamo questo traguardo. E i prossimi.

Buon gioco!

Fondatrice di Stratagemma, storico negozio fiorentino di giochi, ha portato il gioco a diverse generazioni, non solo con prodotti ed eventi culturali, ma anche organizzando fiere di settore come FirenzeGioca, fondando realtà significative del mondo associazionistico a livello nazionale, come Federludo della quale è vicepresidente. Vicini è da anni responsabile della Ludoteca di Lucca Games, che ha contribuito a fare nascere 30 anni fa nel suo ruolo di imprenditrice/espositrice, scommettendo sul futuro di quella splendida intuizione di Renato Genovese, ed è vicepresidente della Giuria del Gioco di Ruolo dell’Anno.

Raggiunta dalla notizia, che qui a Gattaiola topi e gatti sussurravano da un po’ , Vicini ha commentato: “Non me l’aspettavo ma mi rende felicissima. Il mondo del gioco è il mio mondo e forse non a caso in tanti mi conoscono come ‘Madre!’. Scherzi a parte… Sarò felicissima di tornare a Gradara e onorata di ricevere un riconoscimento che ha raggiunto e insignito personalità importantissime del mondo del gioco e della cultura nazionale”.

Tra i quali, ricordiamo, ci sono Michele Serra, Giampaolo Dossena, Umberto Eco, Stefano Bartezzaghi, Edoardo Sanguineti, Alessandro Bergonzoni, Moni Ovadia, David Riondino. 

Nel 2022 il premio è andato ad Andrea Angiolino (qui a Gattaiola non c’è bisogno di presentazioni), Bruno Tognolini, giocoliere di parole e filastrocchiere, Andrea Dresseno, come presidente e rappresentante dell’associazione culturale “IVIPRO – Italian Videogame Program”.

Antonio Brusa, storico ed ex docente dell’Università di Bari

Marco Malvaldi, scrittore

Riceveranno il famosissimo “dado turrato”, un dado con una torre sulla sua cima, simbolo del festival, che sarà consegnato sabato 23 settembre 2023 nell’ambito della manifestazione.

«Questa è la storia di Ponyo, una pesciolina marina che lotta per realizzare il sogno di vivere con un bimbo di nome Sosuke. Ma è anche la storia di come un bambino di cinque anni riesce a mantenere una promessa solenne. Ponyo sulla scogliera porta La sirenetta di Hans Christian Andersen nel Giappone contemporaneo. È una fiaba avventurosa sull’amore infantile.» – ha dichiarato il maestro Miyazaki nelle note di regia scritte in occasione dell’uscita del film.

Per accompagnare l’uscita al cinema di Ponyo sulla scogliera, Kiki – Consegne a domicilio (dal 13 al 19 luglio luglio), Il castello nel cielo (dal 27 luglio al 2 agosto), Il mio vicino Totoro (dal 10 al 16 agosto) e Si alza il vento (dal 24 al 30 agosto) Lucky Red ha deciso di produrre “Un mondo di sogni animati – Il podcast”, uno speciale in cinque episodi in cui approfondire ognuno di questi film.

Insieme a Dario Moccia, content creator, fondatore dello studio Peco e dell’agenzia Smile, e a Gianmaria Tammaro, giornalista e critico, gli ascoltatori partiranno per un viaggio alla scoperta dei classici dello Studio Ghibli e di Hayao Miyazaki. La prima puntata è disponibile su Spotify.

PONYO SULLA SCOGLIERA – SCOPRI LE SALE DOVE VEDERLO IN TOSCANA

PONYO SULLA SCOGLIERA – SINOSSI
Sosuke, un bimbo di cinque anni, vive in cima a una scogliera. Una mattina, giocando sulla spiaggia sotto casa, trova Ponyo, una pesciolina rossa con la testa incastrata in un barattolo di marmellata. Sosuke la salva e la mette in un secchio di plastica verde. Tra i due nasce subito un legame forte e Sosuke promette a Ponyo che si prenderà cura di lei. Ma il padre di Ponyo, una volta umano e ora stregone che abita i fondali marini, la obbliga a tornare con lui nelle profondità dell’oceano. Ma Ponyo vuole diventare umana ed è così determinata da tentare la fuga. Prima di farlo, però, versa nell’oceano l’Acqua della Vita, la preziosa riserva dell’elisir magico di Fujimoto. L’acqua del mare si alza. Le sorelle di Ponyo sono trasformate in enormi onde dalla forma di pesce che si arrampicano alte fino alla scogliera dove si trova la casa di Sosuke. Il caos sprigionato dall’oceano avvolge il villaggio di Sosuke che affonda sotto i flutti marini. 
Riusciranno un bimbo e una bimba, con amore e responsabilità, a salvare il mare e la vita stessa?

Ieri sera nella magico allestimento fantasy alla Fortezza delle Verrucole sì è svolto un “aperitivo nel castello” che ha visto ospite anche Eugenio Giani, presidente della Regione Toscana, accolto al sindaco di San Romano in Garfagnana, Raffaella Mariani, e dal sindaco di Castelnuovo Garfagnana, Andrea Tagliasacchi, insieme al DG di Lucca Crea, Emanuele Vietina.

Qui a Gattaiola abbiamo la fortuna di visitare la manifestazione con Andrea Angiolino, cui chiediamo: che ne pensa di questo evento furioso?

La cornice di Castelnuovo è bellissima e “ariostesca”, con i paesaggi che la circondano e la fortezza delle Verrucole. In questa situazione è molto bello incontrarsi anche con chi non solo gioca e magari, attraverso la didattica, porta il gioco nelle scuole o in altre situazioni, e anche con chi lavora nel fumetto e con chi scrive. È poi molto bello trovarsi anche informalmente a chiacchierare in questi luoghi meravigliosi.

..e i giocatori?

L’incontro diretto con chi gioca è sempre molto bello. Curioso scoprire che in questa terra incantata e un po’ fuori dal tempo c’è chi ha recuperato il mio vecchio gioco di ruolo del 1993 sull’Orlando Furioso, di cui parleremo oggi pomeriggio in Piazza delle erbe alle 16.

Ma la cosa più bella sono soprattutto gli incontri e gli incontri possono anche portare a scintille e a nuove creazioni. Anche in questa occasione qualche idea, tra queste mura medievali, sta saltando fuori.

L’Orlando furioso è quindi diventato un gioco di ruolo che hai scritto tu nel 1993 e di cui parlerai oggi pomeriggio. Ci puoi dare qualche anticipazione?

Sì: da un lato è notevole il fatto che questo non sia il primo gioco dedicato all’opera dell’Ariosto: addirittura Tommaso di Savoia, principe di Carignano, nel Seicento ha inventato il “Labirinto dell’Ariosto”, una sorta di gioco dell’oca le cui caselle rappresentavano i vari luoghi del poema, ci si muoveva con delle miniature dei personaggi dell’opera e, a seconda di dove si capitava, si recitavano versi, si improvvisavano battute, ricevendo penalità o premi. Insomma, si faceva rivivere il poema in maniera ogni volta diversa, con dadi e miniature, come tutto sommato si farà poi nei giochi di ruolo, secoli dopo.

Ripercorreremo insieme alcuni altri giochi tra cui un inedito di Crepax e un gioco-strenna aziendale di Lele Luzzati, entrambi dedicati al Orlando. C’è una forte influenza anche nei giochi di ruolo inglesi e americani, dove è presente l’ippogrifo, una bestia del tutto ariostesca.

È inevitabile quindi che l’ippogrifo, curioso animale di secondo grado incrocio fra un grifone e un cavallo, sia presente in tutti i classici fantasy, da Dungeons and Dragons a Warhammer e così via.

Nel ’93 con Gianluca Meluzzi, un amico che aveva già fatto un bel gioco da tavolo, anche quello inedito sull’Orlando Furioso, abbiamo creato questo gioco di ruolo. In realtà è nato da un’attività fatta nelle biblioteche del comune di Roma, dove Stefania Fabri e Anna Maria Di Giovanni avevano già creato un bel Club del libro game. Con altri autori romani abbiamo proposto dei corsi di giochi di ruolo; loro hanno voluto fare un gioco adatto ai principianti e regalarne 1000 copie a insegnanti, bibliotecari e educatori, per introdurre il gioco di ruolo nell’educazione. Cosa molto utile quando poi qualche anno dopo ci sarà qualche polemica sulla stampa, contro i giochi di ruolo. Infatti a Roma eravamo già vaccinati: educatori e famiglie avevano già visto che erano solo inoffensivi ma anche molto istruttivo e formativi.

La scelta dell’ambientazione mi è venuta naturale. Dal punto di vista del professore, del bibliotecario, del genitore, ovviamente L’Orlando furioso è alta letteratura, ma per i giocatori ragazzini in realtà è un fantasy, con tutto quello che serve in termini di avventure, di mostri, di incantesimi, di oggetti fatati. Questo GDR era quindi anche un bel modo per contrabbandare il fantasy e portarlo ai ragazzi sotto l’egida del grande e famoso poema.

La cosa ha funzionato benissimo!

E direi che ha funzionato bene perché adesso qui, sotto le logge di Castelnuovo, ho trovato delle classi che giocano con le copie, e della prima edizione originale del Comune di Roma, non quella che poi ha fatto per i giocatori la Rose&Poison. Insomma, qualcosa è rimasto.

Ricordo che l’avvio del gioco vide un piccolo incidente: nella presentazione alla Biblioteca Centrale dei Ragazzi, i responsabili volevano chiudere verso mezzogiorno ma due professoresse stavano combattendo contro un ciclope e non hanno voluto saperne di finché non hanno finito la loro avventura, segno che la cosa stava già funzionando.

“Terre Furiose” è nata quest’anno, promossa dal Comune di Castelnuovo di Garfagnana e realizzata dall’amministrazione insieme a Lucca Crea (società del Comune di Lucca che gestisce e organizza eventi culturali e manifestazioni come Lucca Comics & Games), con il patrocinio della Regione Toscana, grazie al supporto della Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca, a Idrotherm 2000, e alla collaborazione con Promo P.A. Fondazione.

Il calendario degli eventi, tutti gratuiti, è sul sito della manifestazione.

L’ha detta Andrea Mari, ideatore, realizzatore, e coordinatore di numerosi progetti sui temi dei diritti dei ragazzi e di cittadinanza e di gioco, il docente che ha tenuto l’ultimo incontro. E mi è parsa particolarmente adatta in questi giorni di pioggia.

Utile e anche bello! Lo hanno organizzato Emanuele Cristallo (associazione zio Ludovico) e il CSV Basilicata (chapeau!), che ha riunito per 14 incontri dal 29 aprile a oggi un centinaio di persone da tutta Italia ad ascoltare 10 relatori fantastici, alcuni dei quali davvero.. inspiring!

Il gioco è, sì, la regola, ma è soprattutto la poesia, che sta intorno alla regola.

Così siamo passati da teoria e storia del gioco e proporre attività ludiche con la formatrice ed autrice di saggi sul gioco Romina Nesti, che ha dato un forte contributo al corso, al docente dell’Unibo e autore di riferimento Roberto Farné su gioco e educazione (“Il gioco ha dei lati oscuri, non è tranquillo! Cit.), poi Carlo ‘Ludomastro’ Carzan e il suo tirar fuori giochi da qualsiasi cosa (la lezione si chiamava “fondamenti di game design: l’arte di giocare e progettare un gioco per la didattica”!) a un focus su abilità cognitive, relazionali e soft skills nel gioco con il ricercatore in psicologia e neuroscienze Alan Mattiassi, poi l’espertissimo di educazione digitale Marco Vigelini per usare i videogame in ludoteca e a scuola in particolare con Minecraft Education Edition, al gioco per tutti, e la sua importanza “fisica” e “corporea” (quanto ci manca in questo periodo mettersi tutti sotto il paracadute!) con lo scrittore, giornalista e autore di giochi Beniamino Sidoti, fino a Paolo Munini (Ludoteca comunale di Udine) sulla gestione di una biblioteca.

Caldi o molto caldi, per il livello emotivo, poetico e ispirativo, gli ultimi incontri sono stati un crescendo: con Marina Santinelli, formatrice del Cemea Toscana, sul lavoro educativo dell’educatore che parte dal senso e dall’esperienza del gioco, con Beniamino Sidoti e Andrea Angiolino, autore di giochi e giornalista, su quanto il gioco offra bellezza e chiave di mondi, con Andrea Mori perché il gioco è una bandiera di libero pensiero, di costruzione di futuro, indispensabile e troppo spesso ammainata.

Un viaggio è bello se lo si fa con la giusta compagnia, così devo proprio dire che l’incontro con i corsisti, anche da remoto, anche on line, anche in videochiamata, anche a telecamera spenta, anche con tutta questa distanza (il vento contro, il sole a sfavore!), anche con questo abisso che ci divide, anche senza guardarsi negli occhi, sentire gli odori, percepire i bisbigli, intendersi con lo sguardo (tutte cose che “fanno gruppo”), tirare gomitate al vicino e raccontargli una storiella e farsi una risata…. Beh anche senza tutto questo che talvolta è la parte migliore dei corsi, è stato bello sedersi con questa compagnia.

Ispirazione è la parola che direi adesso, se qualcuno mi invitasse al gioco del riassumere in una parola tutta questa esperienza.

Ispirazione è quello di cui abbiamo bisogno.

Ispirazione è il nome del mio prossimo personaggio,
la mia parola da far indovinare,
l’anagramma di espirazioni (così mi rilasso) ,
è il mio “considero valore” in questo momento,
è il motivo della mia gratitudine.

Ce ne vorrebbero ancora e ancora, di momenti belli come questo.
Ci giochiamo di nuovo?

“Non esiste mai l’ultimo gioco. Ce ne può sempre essere uno dopo.” (cit.)

@annabenelu

“E’ normale – si legge nel comunicato di Fast – che per alcune iniziative dei prossimi mesi ci sia ancora incertezza sulla loro effettiva realizzazione a seguito della situazione pandemica che può precluderne lo svolgimento. Perciò la Fast apre la strada ad altre opportunità. A cominciare dalla Gara della Macchina di Turing che, oltre alla fase nazionale avviata nel 1997, prevede per la prima volta la competizione internazionale. Per questa iniziativa gli studenti devono chiedere alla scuola di essere registrati in coppia con un supervisore. I riconoscimenti sono in denaro; ma soprattutto per 5 gruppi c’è l’immatricolazione gratuita all’Università di Pisa; per due team la partecipazione all’edizione internazionale.

Molto interessante LIYSF di Londra; si svolge dal 28 luglio all’11 agosto; può essere seguito in presenza o in streaming. Le ragazze e i ragazzi che si registrano tramite la Federazione beneficiano della riduzione della quota di ben 400 sterline in meno se seguono l’appuntamento in Inghilterra o 200 se scelgono la modalità online. Un’occasione unica anche per perfezionare l’inglese!

Per i creativi si suggerisce il concorso di fotografia scientifica promosso insieme a Milset (Movimento internazionale per la promozione della scienza e della tecnologia per i giovani presente in 88 paesi con quasi 130 associazioni aderenti; in Italia il riferimento è la Fast). E’ sufficiente prestare attenzione ai fenomeni del quotidiano, comprenderli o immortalarli con la macchina fotografica digitale.

Si svolgono a fine settembre altre due iniziative. Innanzitutto WICE, competizione e rassegna internazionale delle invenzioni. Le ragazze e i ragazzi anche iscritti all’università possono registrarsi entro il 20 agosto, pagando la quota di 30 dollari. Vincono certificati e medaglie. Infine c’è APCYS, la conferenza con esposizione Asia Pacifico. La quota è di 50 dollari e l’iscrizione scade il 31 maggio.

Il 31 agosto è il termine per l’iscrizione a IEYI, la rassegna dei giovani inventori; la quota è di 80 dollari. La premiazione si tiene online il 1° novembre.

“Certamente a breve la Fast può segnalare alle giovani brillanti menti altre occasioni per confrontarsi con i coetanei” commenta il presidente della Federazione, Roberto Buccianti: “L’obiettivo è riuscire a valorizzare anche a livello internazionale gli studenti; aprire i loro orizzonti; spingerli a costruirsi il futuro”.

Per informazioni e approfondimenti contattare fast@fast.mi.it

La Fast, fondata a Milano nel 1897, è la Federazione delle associazioni scientifiche e tecniche, un’istituzione indipendente senza fini di lucro legalmente riconosciuta, che opera a livello nazionale ed internazionale per: avvicinare i giovani alla scienza e alla ricerca; offrire servizi qualificati alle imprese; favorire la partecipazione ai programmi europei; progettare e realizzare iniziative di formazione avanzata e aggiornamento professionale; approfondire le conoscenze nei campi della politica della ricerca e dello sviluppo tecnologico; promuovere il dibattito culturale, l’informazione e la divulgazione scientifica.

La Federazione riunisce, integrandone l’azione autonoma, le più qualificate e rappresentative associazioni tecniche che raggruppano circa 35mila soci. Aperta ed interessata a tutte le conoscenze scientifiche e tecnologiche, di fatto la Fast privilegia settori specifici quali: iniziative mirate per gli studenti con “I giovani e le scienze”- selezione italiana del concorso europeo EUCYS-European Union Contest for Young Scientists; attività di ricerca e innovazione anche nell’ambito di EEN-Enterprise Europe Network; ambiente con Fast Ambiente Academy; energia, chimica e materiali, tecnologie dell’informazione e della conoscenza; organizza seminari e corsi di  formazione e di aggiornamento per diversi ordini professionali tra cui quelli degli ingegneri e dei giornalisti.